ໂຮງລະຄອນໃນປາຣີ
ໂຮງລະຄອນໃນປາຣີ: ຄູ່ມືທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນແລະຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ
ຊອກຫາການຫຼິ້ນເພື່ອເບິ່ງໃນປາຣີ, ແຕ່ overwhelmed ໂດຍຈໍານວນ sheer ຂອງທາງເລືອກ? ນະຄອນຫຼວງມີສະຖານທີ່ສະແດງຫຼາຍກວ່າ 130 ແຫ່ງ, ຈາກໂຮງລະຄອນໃຫຍ່ຫຼວງຈົນເຖິງສະຖານທີ່ສະໜິດສະໜົມ, ສະໜິດສະໜົມ, ດ້ວຍການດຳເນີນລາຍການຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຄູ່ມືນີ້ສະເຫນີຄໍາແນະນໍາທັງຫມົດທີ່ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເລືອກການສະແດງຂອງເຈົ້າ, ຈອງປີ້ໃນລາຄາທີ່ດີທີ່ສຸດ, ແລະຄົ້ນພົບສະຖານທີ່ທີ່ຕ້ອງເບິ່ງຂອງເວທີປາຣີ.

ປະຈຸບັນກຳລັງສະແດງຢູ່ໃນປາຣີ
ປະຈຸບັນ, ປາຣີມີການສະແດງລະຄອນເກືອບ 950 ການສະແດງ, ເຊິ່ງເປັນການສະແດງທີ່ໜ້າປະທັບໃຈທີ່ກວມເອົາທຸກປະເພດ. ນີ້ແມ່ນການຄັດເລືອກບົດລະຄອນທີ່ໂດດເດັ່ນໃນຂະນະນີ້:
ຕະຫລົກ ແລະໂຮງລະຄອນ boulevard:
- "ຄວາມຈິງ ຫຼືເລື່ອງຂອງຄົນຂີ້ຕົວະ" ນຳສະແດງໂດຍ Pierre Arditi ແລະ Nicolas Briançon ເຊິ່ງເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ໂດ່ງດັງມາຫຼາຍເດືອນແລ້ວ.
- "Le Prénom" ຢູ່ Théâtre Édouard VII, ກຳກັບໂດຍ Bernard Murat, ແລ່ນຈົນຮອດເດືອນມິຖຸນາ 2024.
- "ໂບອິ້ງ Boeing" ທີ່ Théâtre de la Michodière, ກັບ José Paul ແລະ Christophe Malavoy
ໂຮງລະຄອນປະຈຸບັນ:
- "Musée Duras" ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Odéon - Berthier Workshops ລະຫວ່າງວັນທີ 9 ຫາ 30 ພະຈິກ 2025. ການສ້າງຕົ້ນສະບັບນີ້ສະເໜີຮູບແບບນະວັດຕະກໍາ: ທ່ານສາມາດຈອງການຫຼິ້ນທັງໝົດ (ສະລັອດຕິງເວລາ 10 ໂມງເຊົ້າ), ຫຼື 2 ຊົ່ວໂມງ (ຕັ້ງແຕ່ເວລາ 10 ໂມງເຊົ້າຫາ 6 ໂມງແລງ).
- "ແມ່" ໂດຍ Florian Zeller ຢູ່ Théâtre Antoine, ນໍາສະແດງໂດຍ Isabelle Huppert, ຈົນກ່ວາເດືອນມີນາ 2024.
ໂຮງລະຄອນຄລາສສິກ:
- "Don Juan" ຂອງ Molière ຢູ່ Théâtre de la Ville, ກໍາກັບໂດຍ Thomas Ostermeier
- "Phaedra" ຢູ່ Comédie-Française, ກັບ Muriel Mayette-Holtz ໃນບົດບາດຫົວຂໍ້
ການສະແດງດ່ຽວ:
- "Edmond" ໂດຍ Michaël Boujenah ທີ່ໂຮງລະຄອນ Palais-Royal
- "Gad Gone Wild" ໂດຍ Gad Elmaleh ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Marigny
ໂຄງການນີ້ພັດທະນາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ບາງລະຄອນຂາຍອອກເປັນເດືອນລ່ວງໜ້າ, ໃນຂະນະທີ່ບາງເລື່ອງຍັງສະເໜີປີ້ໃນນາທີສຸດທ້າຍ. ໂຮງລະຄອນ Parisian ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວລາຍການລາຍການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າຕາມລະດູການ, ດ້ວຍການຜະລິດໃຫມ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນເດືອນກັນຍາແລະດໍາເນີນການຈົນກ່ວາເດືອນມິຖຸນາ.
ເພື່ອຮັບຮູ້ຄວາມຫຼາກຫຼາຍນີ້ຢ່າງສົມບູນ, ມັນເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະຮູ້ຈັກສະຖານທີ່ທີ່ເປັນສັນຍາລັກບ່ອນທີ່ງານວາງສະແດງເຫຼົ່ານີ້ມີຊີວິດ. ແຕ່ລະໂຮງລະຄອນ Parisian ມີປະຫວັດຄວາມເປັນມາ, ບັນຍາກາດ, ແລະລັກສະນະສະເພາະຂອງຕົນເອງ.
ໂຮງລະຄອນ Parisian ຕົ້ນຕໍທີ່ຈະຄົ້ນພົບ
ປາຣີມີໂຮງລະຄອນຫຼາຍກວ່າ 130 ແຫ່ງ, ແຕ່ລະແຫ່ງມີລັກສະນະພິເສດ ແລະປະຫວັດສາດຂອງຕົນເອງ. ນີ້ແມ່ນບາງສະຖານທີ່ຕ້ອງເບິ່ງທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກເຈົ້າ.
ສະຖາບັນແຫ່ງຊາດ
Comédie-Française ຍັງຄົງເປັນມາດຕະຖານທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການໂຕ້ແຍ້ງ. Salle Richelieu ຂອງມັນ, ຕັ້ງຢູ່ 2 Place Colette ໃນເຂດ 1st, ໄດ້ເປັນເຈົ້າພາບຄລາສສິກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດນັບຕັ້ງແຕ່ 1790. ສະຖາປັດຕະຍະກໍາ Italianate ຂອງ Victor Louis ສະຫນອງສຽງທີ່ໂດດເດັ່ນໃນທົ່ວ 862 ບ່ອນນັ່ງ. ສໍາລັບປະສົບການທີ່ໃກ້ຊິດກວ່າເກົ່າ, Studio Théâtreຂອງສະຖາບັນດຽວກັນສາມາດຮອງຮັບຜູ້ຊົມໄດ້ 136 ຄົນໃນແບບທີ່ທັນສະໄຫມ.
The Odéon, ຕັ້ງຢູ່ສະຖານທີ່ de l'Odéon ໃນ arrondissement ທີ 6, ປະທັບໃຈກັບສະຖາປັດຕະຍະ Enlightenment-ຍຸກ. ຄວາມອາດສາມາດຂອງຜູ້ຊົມໄດ້ 800 ຄົນເຮັດໃຫ້ໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດນີ້ເປັນວັດທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອການສ້າງສັນທີ່ທັນສະໄຫມແລະນັກຂຽນຕ່າງປະເທດ.
ໂຮງລະຄອນປະຫວັດສາດຂອງສູນກາງ
The Theâtre du Châtelet, ຕັ້ງຢູ່ເທິງ Place du Châtelet ໃນເຂດທີ່ 1, ຂົນສົ່ງທ່ານໄປສູ່ໂລກຂອງການຜະລິດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. 2,010 ບ່ອນນັ່ງ ແລະເຄື່ອງຈັກໃນເວທີທີ່ປະທັບໃຈເຮັດໃຫ້ມັນເປັນສະຖານທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບດົນຕີ ແລະໂອເປຣາ. ອານຸສາວະລີປະຫວັດສາດທີ່ມີລາຍຊື່ຕັ້ງແຕ່ປີ 1979, ມັນຍັງຄົງຮັກສາສະເໜ່ທັງໝົດຂອງຫໍປະຊຸມແບບອິຕາລີ.
ຢູ່ໃນເຂດທີ່ 2, Opéra-Comique (Salle Favart) ຢູ່ 1 Place Boieldieu ມີຄວາມປະທັບໃຈກັບເພດານທີ່ທາສີໂດຍ Benjamin-Constant. ສະຖານທີ່ບັນຈຸ 1,100 ບ່ອນນັ່ງນີ້ ໄດ້ຮັກສາປະເພນີຂອງໂອເປຣາຝຣັ່ງ ຕັ້ງແຕ່ປີ 1714 ເປັນຕົ້ນມາ.
The Théâtre du Palais-Royal, ຢູ່ 38 rue de Montpensier ໃນ arrondissement ທີ 1, ສະຫນອງສະຖານທີ່ພິເສດທີ່ມີລະບຽງທີ່ມີທາດເຫຼັກແລະ Sèvres mosaics. ຫໍປະຊຸມ, ເຊິ່ງມີບ່ອນນັ່ງ 716, ຕົ້ນຕໍແມ່ນຈັດລະຄອນຕະຫຼົກໃນແບບ neo-Baroque ທີ່ສວຍງາມ.
ໂຮງລະຄອນທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງຖະໜົນຫຼວງ
The Théâtre Mogador, ທີ່ 25 rue de Mogador ໃນ 9 arrondissement, ປົກຄອງສູງສຸດຂອງດົນຕີທີ່ມີ 1,860 ບ່ອນນັ່ງ. ຫ້ອງໂຖງທີ່ແຊບຊ້ອຍ, ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກ London Palladium, ຕັ້ງສຽງຈາກທາງເຂົ້າ.
The Olympia, ຢູ່ 28 boulevard des Capucines ໃນ 9 arrondissement, ໄດ້ປູກສະຖານະພາບຂອງຕົນເປັນຫ້ອງດົນຕີ Parisian ທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດນັບຕັ້ງແຕ່ 1893. ຂອງຕົນ 1,772 ບ່ອນນັ່ງໄດ້ເຫັນດາວທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງເພງຝຣັ່ງຜ່ານ.
ໂຮງລະຄອນສິລະປະ
The Théâtre des Bouffes-du-Nord, ຢູ່ 37 bis boulevard de la Chapelle ໃນ arrondissement ທີ 10, ຮັກສາຮູບຊົງຂອງ Peter Brook ຜູ້ທີ່ຟື້ນຟູມັນໃນປີ 1974. ຫ້ອງໂຖງທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້ມີ 503 ບ່ອນນັ່ງເຮັດໃຫ້ການສ້າງສັນທີ່ກ້າຫານ.
Athénée Louis-Jouvet, ຕັ້ງຢູ່ 4 ຕາລາງ de l'Opéra-Louis-Jouvet ໃນເຂດ 9th, ມີສະເໜ່ດ້ວຍການຕົກແຕ່ງແບບ Rococo ທີ່ຫຼູຫຼາ. ບ່ອນນັ່ງ 570 ຂອງມັນສະເຫນີໃຫ້ມີການສະແດງລະຄອນໃນແບບພິເສດ.
ສະຖານທີ່ຜິດປົກກະຕິ
ໂຮງລະຄອນ Cartoucherie de Vincennes ມີບໍລິສັດສະແດງລະຄອນຫຼາຍແຫ່ງໃນອະດີດອາຄານທະຫານ. Ariane Mnouchkine's Théâtre du Soleil ສະເຫນີການຜະລິດຂອງຕົນຢູ່ທີ່ນັ້ນກັບຜູ້ຊົມ 500, ໃນຂະນະທີ່ Aquarium ມີສອງໂຮງລະຄອນ 300 ແລະ 200 ຕາມລໍາດັບ. Laurette Théâtre, ຕັ້ງຢູ່ໃນເຂດທີ່ 10, ໄດ້ເປີດເປັນເຄື່ອງບູຊາຂອງ Laurette Fugain .
ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, La Petite Loge ໃນເຂດ 9th ຮັກສາສະຖິຕິສໍາລັບໂຮງລະຄອນ Parisian ທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດທີ່ມີປະມານ 25 ບ່ອນນັ່ງ. ຄວາມສະໜິດສະໜົມທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້ສ້າງຄວາມໃກ້ຊິດທີ່ຫາຍາກລະຫວ່າງນັກສິລະປິນ ແລະຜູ້ຊົມ.
ແຕ່ລະໂຮງລະຄອນມີລັກສະນະເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງແລະຜູ້ຊົມ. ການສະຫນອງທີ່ຢູ່ສະເພາະຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດວາງແຜນການອອກນອກສະຖານທີ່ຕາມຄວາມມັກແລະເຂດທີ່ມັກຂອງທ່ານ.
ແຕ່ການຮູ້ຈັກໂຮງລະຄອນທີ່ດີທີ່ສຸດແມ່ນບໍ່ພຽງພໍສະເໝີໄປເພື່ອມີປະສົບການໃນໂຮງລະຄອນ. ເຄັດລັບ ແລະ ເຄັດລັບບໍ່ຫຼາຍປານໃດສາມາດປ່ຽນການອອກນອກແບບງ່າຍໆໃຫ້ເປັນຊ່ວງເວລາທີ່ລືມບໍ່ໄດ້, ໃນຂະນະທີ່ຍັງເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນໃນການເຂົ້າເຖິງຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງ scene Parisian.
ຄໍາແນະນໍາພາກປະຕິບັດ, ການສະເຫນີແລະການບໍລິການເພື່ອເພີດເພີນກັບໂຮງລະຄອນໃນປາຣີ
ເພື່ອເພີດເພີນໄປກັບໂຮງລະຄອນ Parisian ຢ່າງເຕັມທີ່, ທ່ານຍັງຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ວິທີຊອກຫາຂໍ້ສະເໜີທີ່ດີທີ່ສຸດ ແລະໃຊ້ປະສົບການຂອງທ່ານໃຫ້ຫຼາຍທີ່ສຸດ. ຈາກລາຄາທີ່ຫຼຸດລົງສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕໍ່າກວ່າ 26 ແລະປີ້ນາທີສຸດທ້າຍໃນລາຄາຕໍ່ລອງກັບການບໍລິການທີ່ເຮັດໃຫ້ການອອກເດີນທາງຂອງທ່ານງ່າຍຂຶ້ນ, ມີຫຼາຍຄໍາແນະນໍາແລະ tricks ເພື່ອເຮັດໃຫ້ວັດທະນະທໍາສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ. ບໍ່ວ່າເຈົ້າເປັນນັກສະແດງລະຄອນທີ່ມີລະດູການ ຫຼືຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ, ນິໄສທີ່ດີສອງສາມຢ່າງສາມາດປ່ຽນຕອນແລງຂອງເຈົ້າຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນໃຫ້ເປັນປະສົບການທີ່ສົມບູນແບບໄດ້.
ຈອງສະຖານທີ່ຂອງທ່ານແລະເຂົ້າເຖິງຫ້ອງ
ການຈອງປີ້ໂຮງລະຄອນຂອງທ່ານໃນປາຣີແມ່ນງ່າຍດາຍກວ່າທີ່ທ່ານຄິດ.
ກະລຸນາຮັບຊາບ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ: ປີ້ໂດຍທົ່ວໄປແມ່ນບໍ່ສາມາດແລກປ່ຽນ ແລະບໍ່ສາມາດຄືນເງິນໄດ້, ຍົກເວັ້ນໃນກໍລະນີທີ່ມີການຍົກເລີກ.
ກ່ຽວກັບການຊ່ວຍເຂົ້າເຖິງ, ມີຂ່າວດີ: ສະຖານທີ່ປາຣີສ່ວນຫຼາຍແມ່ນມີຄວາມພ້ອມແລ້ວເພື່ອຮອງຮັບຄົນທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫຼຸດລົງ. ຢ່າລັງເລທີ່ຈະກ່າວເຖິງເລື່ອງນີ້ໃນເວລາທີ່ເຮັດການຈອງຂອງທ່ານເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດຖືກມອບຫມາຍບ່ອນນັ່ງທີ່ເຫມາະສົມ.
ຄໍາແນະນໍາທີ່ເປັນປະໂຫຍດ: ມາຮອດປະມານ 30 ນາທີກ່ອນການສະແດງ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີເວລາເກັບປີ້ຂອງເຈົ້າ ຖ້າເຈົ້າມີບັດເຕີມເງິນ, ປ່ອຍສິ່ງຂອງຂອງເຈົ້າໄວ້ໃນຫ້ອງໂຖງ, ແລະຕັ້ງຖິ່ນຖານຢ່າງສະດວກສະບາຍ. ໂຮງລະຄອນປົກກະຕິແລ້ວເປີດປະຕູຂອງເຂົາເຈົ້າຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງກ່ອນການສະແດງ.
ລາຄາ, ສ່ວນຫຼຸດ ແລະຂໍ້ສະເໜີພິເສດ
ສ່ວນລົດແມ່ນອຸດົມສົມບູນແລະສາມາດບັນລຸ 50 ຫາ 70% ຈາກລາຄາຕົ້ນສະບັບ. ນັກສຶກສາ, ຜູ້ສູງອາຍຸ, ແລະຜູ້ຊອກຫາວຽກກໍ່ມີສິດໄດ້ຮັບລາຄາທີ່ຫຼຸດລົງຕາມການນໍາສະເຫນີຫຼັກຖານສະແດງການມີສິດໄດ້ຮັບ.
ສໍາລັບຂໍ້ສະເຫນີພິເສດ, ຫຼາຍທາງເລືອກແມ່ນມີໃຫ້ທ່ານ:
- ກຸ່ມ: ອັດຕາສ່ວນຫຼຸດສໍາລັບກຸ່ມ 10 ຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ
- CSE: ການຮ່ວມມືກັບສະພາວຽກຈໍານວນຫລາຍ
- ຊຸດຄອບຄົວ: ສ່ວນຫຼຸດສຳລັບການອອກນອກບ້ານຂອງພໍ່ແມ່-ລູກ
- ປີ້ນາທີສຸດທ້າຍ: ສູງສຸດ 60% ສ່ວນຫຼຸດຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງກ່ອນການສະແດງ
ສຳລັບການຈອງ, ທ່ານສາມາດເລືອກລະຫວ່າງ e-ticket (ເພື່ອພິມຢູ່ເຮືອນ) ຫຼື voucher (ເພື່ອເກັບຢູ່ໂຮງລະຄອນ). ທາງເລືອກສຸດທ້າຍບາງຄັ້ງອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດເຈລະຈາການຍົກລະດັບບ່ອນນັ່ງໃນຕອນແລງຂອງການສະແດງຖ້າໂຮງລະຄອນບໍ່ໄດ້ຂາຍອອກ.
ການບໍລິການທີ່ເປັນປະໂຫຍດແລະຄໍາແນະນໍາສໍາລັບຜູ້ຊົມ
ໂຮງລະຄອນ Parisian ໄດ້ພັດທະນາລະບົບນິເວດການບໍລິການທັງໝົດເພື່ອເພີ່ມປະສົບການຂອງທ່ານ. ໃນປັດຈຸບັນສ່ວນໃຫຍ່ສະເຫນີການຈ່າຍເງິນອອນໄລນ໌ທີ່ປອດໄພ, ການປະກັນໄພຄືນເງິນໃນກໍລະນີຂອງການຍົກເລີກ, ແລະການບໍລິການລູກຄ້າທີ່ມີຢູ່ 7 ມື້ຕໍ່ອາທິດ.
ໃນຂໍ້ປະຕິບັດ, ຢ່າລືມປິດໂທລະສັບຂອງທ່ານກ່ອນການປະຕິບັດ. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນຖືກຫ້າມໃນລະຫວ່າງການສະແດງ. ສໍາລັບລະຫັດການນຸ່ງຖື, ການຕົບແຕ່ງທຸລະກິດແບບສະບາຍໆທີ່ສະຫລາດແມ່ນເປັນທີ່ຍອມຮັບຢ່າງສົມບູນ - ມັນດີກວ່າທີ່ຈະນຸ່ງເກີນເລັກນ້ອຍກວ່າການນຸ່ງຊຸດຊັ້ນໃນ. ຢູ່ທີ່ Opera, ທ່ານສາມາດມີຄວາມກ້າຫານຫຼາຍ.
ກ່ຽວກັບຈັນຍາບັນ, ຫຼີກເວັ້ນການເວົ້າໃນລະຫວ່າງການປະຕິບັດເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການຖືກເຕືອນກ່ຽວກັບຈັນຍາບັນທີ່ເຫມາະສົມ. ສໍາລັບຄອນເສີດຄລາສສິກ, ຢ່າຕົບມືລະຫວ່າງການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ວ່າພຽງແຕ່ໃນຕອນທ້າຍ. ຄໍາແນະນໍາຂອງ 2 ຫາ 5 ເອີໂຣສໍາລັບ usher ຜູ້ທີ່ສະແດງໃຫ້ທ່ານເຫັນບ່ອນນັ່ງຂອງທ່ານແມ່ນການປະຕິບັດທົ່ວໄປ, ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ແມ່ນການບັງຄັບ.
ສຸດທ້າຍ, ໃຊ້ລົດໄຟໃຕ້ດິນເພື່ອມາທີ່ນີ້ ແລະຈອງລົດແທັກຊີ່ ຫຼືບໍລິການລົດໂດຍສານເພື່ອກັບຄືນ. ການສັນຈອນຕິດຂັດໃນຕອນແລງສາມາດເຮັດໃຫ້ທ່ານພາດຜ້າມ່ານທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ.
ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງປະເພດ ແລະການສະແດງໃນປາຣີ
ປາຣີສະ ເໜີ ສາກລະຄອນທີ່ ໜ້າ ປະທັບໃຈທີ່ໄປໄກກວ່າຄລາສສິກ. ເຈົ້າຈະພົບເຫັນທຸກຢ່າງຕັ້ງແຕ່ການປະດິດສ້າງໃນຍຸກສະໄໝໃໝ່ຈົນເຖິງການສະແດງດົນຕີທີ່ງົດງາມ, ບໍ່ຕ້ອງເວົ້າເຖິງການສະແດງລະຄອນແບບ improvisational ແລະການສະແດງທີ່ມີຄົນດຽວ. ທາງເລືອກທີ່ອຸດົມສົມບູນນີ້ຮັບປະກັນວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບທຸກຄົນ, ບໍ່ວ່າທ່ານຈະເປັນຄົນກະຕືລືລົ້ນ Molière ຫຼືກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະຄົ້ນພົບການຂຽນໃຫມ່.
ສະຖານທີ່ຕ້ອງເບິ່ງໃນປາຣີ
ບາງບົດລະຄອນທີ່ໂດດເດັ່ນແທ້ໆໃນລະດູການໂຮງລະຄອນປາຣີເຊຍ ແລະກໍຄຸ້ມຄ່າຫຼາຍ. ໃນປັດຈຸບັນ, ທ່ານສາມາດຄົ້ນພົບການຜະລິດທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນເຊັ່ນ "Oublie-moi" ຢູ່ Théâtre La Bruyère, ຜູ້ຊະນະລາງວັນ 4 Molière, ຫຼື "The Loop" ໂດຍ Robin Goupil ຢູ່ Théâtre Montparnasse, ຜູ້ຊະນະລາງວັນ Molière ສໍາລັບຕະຫລົກທີ່ດີທີ່ສຸດ.
ແຟນໆຂອງຄລາສສິກທີ່ມີຈິນຕະນາການຄືນໃຫມ່ຈະຊື່ນຊົມກັບ "Le Bourgeois Gentilhomme" ຢູ່ Comédie-Française ຫຼື "Cyrano de Bergerac" ກັບ Édouard Baer ຢູ່ Théâtre Antoine. ສໍາລັບຜົນງານຮ່ວມສະໄໝ, "Intra Muros" ໂດຍ Alexis Michalik ຢູ່ La Pépinière ຫຼື "ແມ່ໃຫຍ່", ເປັນນັກຂ່າວທີ່ຕື່ນເຕັ້ນໃນ Béliers Parisiens, ສະເຫນີປະສົບການລະຄອນທີ່ທັນສະໄຫມ.
ການສະແດງຂອງ Alexis Michalik, ເຊັ່ນ "Le Porteur d'Histoire" ຢູ່ Petit Montparnasse, ຍັງຄົງເປັນທາງເລືອກທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖື, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການດັດແປງວັນນະຄະດີເຊັ່ນ "Changer l'eau des fleurs" ຢູ່ Théâtre Lepic ແລະ " Mythes en thérapie ຢູ່ Laurette Théâtre de Paris.
ຈື່ໄວ້ວ່າຕ້ອງຈອງລ່ວງໜ້າ ເນື່ອງຈາກຫຼາຍໆການຜະລິດເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຮັບການຂະຫຍາຍອອກ, ເປັນສັນຍານຂອງຄວາມສໍາເລັດຂອງພວກເຂົາກັບຜູ້ຊົມປາຣີ.
ຂ້ອຍສາມາດເບິ່ງການຫຼິ້ນຕະຫລົກຢູ່ປາຣີໄດ້ຢູ່ໃສ?
ປາຣີແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍໂຮງລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ທ່ານແນ່ໃຈວ່າຈະມີເວລາທີ່ດີ. ສະຖານທີ່ຈໍານວນຫນຶ່ງຢືນອອກໂດຍສະເພາະແມ່ນສໍາລັບໂຄງການຕະຫລົກຂອງເຂົາເຈົ້າ.
The Théâtre des Variétés ແລະ Théâtre des Nouveautés ນຳສະເໜີເລື່ອງຕະຫຼົກຢູ່ boulevard ເປັນປະຈຳດ້ວຍຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດທີ່ໜ້າຍິນດີ. The Théâtre Antoine ເນັ້ນໃສ່ການລະຄອນຮ່ວມສະໄໝທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຕະຫຼົກ, ໃນຂະນະທີ່ Théâtre Fontaine ແລະ Théâtre Edouard VII ມັກຈະເປັນເຈົ້າພາບນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Pierre Arditi ໃນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ມີຝີມືດີ.
ໃນແງ່ຂອງປະເພດ, ທ່ານເສຍໃຈສໍາລັບທາງເລືອກ: vaudeville ຄລາສສິກ, comedy romantic, comedy ດົນຕີ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງການສະແດງ improvisation. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວການວາງແຜນຈະໝູນວຽນກັບສະຖານະການຕະຫຼົກ: ຄູ່ຮັກໃນວິກິດ, ຄວາມລັບໃນຄອບຄົວ, ວັນເກີດທີ່ຜິດພາດ.
ເພື່ອຈອງປີ້, ພິຈາລະນາ Ticketac , ເຊິ່ງສະເຫນີລາຄາຜ່ອນຜັນໃນງານວາງສະແດງຕະຫລົກຫຼາຍ. ທ່ານສາມາດເລືອກບ່ອນນັ່ງຂອງທ່ານຈາກຕາຕະລາງບ່ອນນັ່ງແລະເລືອກປະເພດຄໍາຖ້າທ່ານຕ້ອງການທັດສະນະທີ່ສົມບູນແບບ. ການບໍລິການລູກຄ້າແມ່ນມີຢູ່ທຸກໆມື້, ແລະການຈ່າຍເງິນແມ່ນປອດໄພ.
ນັກສິລະປິນແລະບຸກຄົນທີ່ສໍາຄັນຂອງໂຮງລະຄອນ Parisian
ໂຮງລະຄອນ Parisian ສ່ອງແສງ ຂອບໃຈນັກສິລະປິນທີ່ປ່ອຍໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ເທິງເວທີດ້ວຍພອນສະຫວັນແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ນີ້ແມ່ນບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ນໍາເອົາຂັ້ນຕອນຂອງນະຄອນຫຼວງໄປສູ່ຊີວິດ.
ນັກສະແດງທີ່ກໍາລັງສ້າງຫົວຂໍ້:
ນັກສະແດງບາງຄົນດຶງດູດຝູງຊົນໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາກ້າວເຂົ້າສູ່ເວທີ. Isabelle Carré, Bernard Campan, ແລະ Jean-Paul Rouve ຍັງສືບຕໍ່ດຶງດູດຜູ້ຊົມດ້ວຍການສະແດງເວທີທໍາມະຊາດຂອງພວກເຂົາ. Pierre Arditi ຍັງຄົງເປັນທາງເລືອກທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖື, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Carole Bouquet, ຜູ້ທີ່ຄົ້ນຫາບົດບາດທີ່ມີສະຕິສັງຄົມ, ໂດຍສະເພາະໃນບົດລະຄອນກ່ຽວກັບ Samuel Paty ຢູ່ La Scala Paris.
ພອນສະຫວັນອື່ນໆຢືນຢັນສະຖານະພາບຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນ. Adèle Haenel ວາດພາບ Monique Wittig ຢູ່ Théâtre des Bouffes du Nord, ໃນຂະນະທີ່ Julie Depardieu ເອົາ Juliette Drouet ມາສູ່ຊີວິດຢູ່ Théâtre Marigny. Catherine Hiegel ກັບຄືນສູ່ Bouffes Parisiens, 60 ປີຫຼັງຈາກການເປີດຕົວຂອງນາງໃນເວທີນັ້ນ.
ໃບຫນ້າໃຫມ່ຂອງລະຄອນ:
ການປ່ຽນແປງຂອງຍຸກສະໄໝນຳເອົາອາກາດສົດໃສ. Michel Cymes ກໍາລັງສະແດງລະຄອນຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວຢູ່ທີ່ Théâtre Saint-Georges. Max Boublil, Guillaume de Tonquédec, ແລະ Stéphane De Groodt ກໍາລັງດຶງດູດຜູ້ຊົມທີ່ມີອາຍຸນ້ອຍກວ່າດ້ວຍຄວາມຕະຫລົກແລະຄວາມເປັນທໍາມະຊາດຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຜູ້ສ້າງທີ່ສ້າງ scene ໄດ້:
ເບື້ອງຫຼັງການຖ່າຍທຳ, ຜູ້ກຳກັບ ແລະ ຜູ້ຈັດການເວທີ ກຳນົດສຽງ. Alexis Michalik ສືບຕໍ່ປະດິດສ້າງດ້ວຍການສ້າງຕົ້ນສະບັບຂອງລາວ. Léna Bréban ຊີ້ນໍາການປັບຕົວຂອງ "Peau d'homme" ຢູ່Théâtre Montparnasse, ມີ Laure Calamy ໃນພາລະບົດບາດນໍາ.
Jean-Philippe Daguerre ໄດ້ຊີ້ນໍາບໍລິສັດ Grenier de Babouchka ເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 20 ປີ, ເຊິ່ງໄດ້ຊະນະການສະແດງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງແລະສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້. ບໍ່ດົນມານີ້, Nathalie Lucas ແລະ Serge Paumier ໄດ້ເປີດ Théâtre des Gémeaux Parisiens ໃນ arrondissement ທີ 20 ໃນປີ 2024, ຫຼັງຈາກໄດ້ສ້າງໂຮງລະຄອນ Avignon ໃນປີ 2019.
ສະຖານທີ່ດໍາເນີນການໂດຍຜູ້ກະຕືລືລົ້ນ:
ບາງໂຮງລະຄອນເປັນຫນີ້ຊື່ສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າກັບຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ. Marguerite Gourgue ຊີ້ ນຳ Théâtre La Bruyère ໃນເຂດ 9th Arrondissement, ເຊິ່ງເປັນສະຖານທີ່ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ Molière ຫຼາຍລາງວັນ. Yann Reuzeau ແລະ Sophie Vonlanthen ກໍ່ຕັ້ງ Théâtre de la Manufacture des Abbesses ໃນປີ 2006, ຊ່ຽວຊານໃນການສົ່ງເສີມນັກຂຽນລະຄອນໜຸ່ມ.
ບຸກຄະລິກລັກສະນະເຫຼົ່ານີ້ສ້າງເອກະລັກສະເພາະຂອງໂຮງລະຄອນປາຣີ. ພວກມັນປະສົມປະສານປະເພນີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ, ດຶງດູດທັງຜູ້ຊົມປົກກະຕິແລະຜູ້ຊົມໃຫມ່ທີ່ຢາກຄົ້ນພົບໂລກຂອງພວກເຂົາ.
ແຕ່ນອກເຫນືອຈາກນັກສິລະປິນແລະຜູ້ອໍານວຍການ, ມັນຍັງເປັນພະລັງງານທີ່ມີຊີວິດຊີວາຂອງເຫດການທີ່ກໍານົດຈັງຫວະຂອງຊີວິດລະຄອນຂອງປາຣີ. ທຸກໆປີ, ນະຄອນຫຼວງປ່ຽນເປັນເວທີເປີດອາກາດທີ່ແທ້ຈິງ, ສະເຫນີໃຫ້ຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນແລະຜູ້ມາໃຫມ່ເປັນຈໍານວນຫລາຍຂອງກິດຈະກໍາທີ່ບໍ່ສາມາດພາດໄດ້.
ເຫດການແລະງານບຸນທີ່ບໍ່ຄວນພາດໃນປາຣີ
ປາຣີສັ່ນສະເທືອນກັບຈັງຫວະຂອງກິດຈະກຳສະແດງລະຄອນທີ່ກຳນົດເວລາຂອງປີ ແລະສະເໜີຊ່ວງເວລາພິເສດໃຫ້ກັບຜູ້ຮັກການສະແດງສົດ.
ພິທີມອບລາງວັນໂຮງລະຄອນ
ທຸກໆລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ, ພິທີມອບລາງວັນ Molière ຮັບຮູ້ລາຍການສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປີ. ມັນເປັນໂອກາດທີ່ຈະຄົ້ນພົບບົດລະຄອນທີ່ຊະນະ ແລະຕິດຕາມແນວໂນ້ມໃນໂຮງລະຄອນຝຣັ່ງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ລາງວັນດົນຕີຕະຫລົກ, ສະເຫຼີມສະຫຼອງປະເພດນີ້ໂດຍສະເພາະ, ເນັ້ນໃຫ້ເຫັນເຖິງການຜະລິດທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດ.
ເຫດການເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ທ່ານມີຄໍາແນະນໍາທີ່ຊັດເຈນສໍາລັບການເລືອກລາຍການສະແດງຕໍ່ໄປຂອງທ່ານ. ບົດລະຄອນທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນມັກຈະໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກການຂະຫຍາຍ ຫຼືການຟື້ນຟູ.
ງານບຸນພິເສດ
ງານບຸນ Paris Fringe ທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນເດືອນພຶດສະພາ, ສະເຫນີໂຄງການສາກົນທີ່ມີການສະແດງເປັນພາສາອັງກິດ. ເຈົ້າຈະພົບເຫັນການສະແດງໂຊໂລຕົ້ນສະບັບ ແລະກອງປະຊຸມກັບນັກສິລະປິນຈາກທົ່ວໂລກ. ມັນເປັນໂອກາດທີ່ດີທີ່ຈະຄົ້ນພົບຮູບແບບຕ່າງໆຂອງໂຮງລະຄອນ.
ງານບຸນອື່ນໆມີຫົວຂໍ້ທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນປີ. ບາງຄົນກໍ່ສະເຫນີກິດຈະກໍາຟຣີ, ທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບການຂຸດຄົ້ນໂດຍບໍ່ມີການທໍາລາຍທະນາຄານ.
ຄໍາແນະນໍາພາກປະຕິບັດສໍາລັບການມ່ວນຊື່ນກັບເຫດການເຫຼົ່ານີ້
- ກວດເບິ່ງວັນທີໃຫ້ດີລ່ວງຫນ້າ - ຕາຕະລາງການປ່ຽນແປງຈາກປີເປັນປີ
- ຈອງໄວສໍາລັບເຫດການທີ່ນິຍົມ, ສະຖານທີ່ໄປໄວ
- ປະຕິບັດຕາມບັນຊີສື່ມວນຊົນສັງຄົມຂອງງານບຸນສໍາລັບ lineup ນາທີສຸດທ້າຍ
- ໃຊ້ປະໂຍດຈາກບັດຜ່ານຫຼືຊຸດທີ່ມັກຈະສະເຫນີໃຫ້ເບິ່ງຫຼາຍງານວາງສະແດງ.
ເຫດການເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ລະດູການສະແດງລະຄອນ Parisian ແລະອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານຄົ້ນພົບການສ້າງສັນທີ່ທ່ານອາດຈະບໍ່ໄດ້ສັງເກດເຫັນເປັນຢ່າງອື່ນ.
ການສະແດງລະຄອນໃນຍຸກສະໄໝນີ້ແມ່ນມີຮາກຖານຢູ່ໃນປະເພນີລະຄອນທີ່ອຸດົມສົມບູນທີ່ສ້າງຮູບຊົງຂອງປາຣີມາຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເຫດການທີ່ທັນສະໄຫມເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມເລິກເຊິ່ງເຕັມທີ່ ແລະຖືກຕ້ອງຕາມກົດໝາຍ.
ປະຫວັດສາດແລະມໍລະດົກທາງລະຄອນຂອງນະຄອນຫຼວງ
ປາຣີມີມໍລະດົກທາງລະຄອນພິເສດ, ເປັນຮູບຊົງຂອງປະຫວັດສາດຫຼາຍສະຕະວັດ ແລະການປ່ຽນແປງຂອງຕົວເມືອງ.
ຍຸກທອງຂອງໂຮງລະຄອນ Parisian ໄດ້ເກີດຂຶ້ນຢ່າງແທ້ຈິງໃນສັດຕະວັດທີ 19. ພາຍໃຕ້ຈັກກະພັດທີສອງ, Baron Haussmann ໄດ້ປະຕິວັດປາຣີ. ການຫັນເປັນຕົວເມືອງນີ້ຍັງໄດ້ປ່ຽນແປງພູມສັນຖານໂຮງລະຄອນຢ່າງຮ້າຍແຮງ. "Boulevard du Crime" ທີ່ມີຊື່ສຽງ (Boulevard du Temple) ຫາຍໄປ, ພ້ອມກັບໂຮງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍແຫ່ງ.
ເພື່ອຊົດເຊີຍການສູນເສຍເຫຼົ່ານີ້, ສາມໂຮງລະຄອນໃຫຍ່ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນປີ 1862 ໃນ Place du Châtelet. ສະຖາປະນິກ Gabriel Davioud ອອກແບບຢ່າງໂດດເດັ່ນ Théâtre Lyrique, ເຊິ່ງຕໍ່ມາຈະກາຍເປັນ Théâtre de la Ville. ໂຮງລະຄອນແຫ່ງນີ້ມີປະຫວັດຄວາມວຸ້ນວາຍຄື: ຖືກໄຟໄໝ້ໃນປີ 1871 ໃນລະຫວ່າງເຂດປາຣີ Commune, ມັນໄດ້ຖືກສ້າງໃໝ່ໃນປີ 1874.
Sarah Bernhardt ໄດ້ໝາຍປະຫວັດສາດຂອງໂຮງລະຄອນແຫ່ງນີ້ຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ໃນປີ 1895, ນາງໄດ້ເຂົ້າມາຄຸ້ມຄອງແລະເຊັນສັນຍາເຊົ່າ 15 ປີ. ໂຮງລະຄອນໄດ້ໃສ່ຊື່ຂອງນາງຈົນເຖິງປີ 1957. ໃນມື້ນີ້, ເຄື່ອງເຟີນີເຈີປະຫວັດສາດຂອງນາງຍັງສາມາດຖືກຍົກຍ້ອງຢູ່ໃນຊັ້ນສອງຂອງຫໍປະຊຸມ.
The Opéra Garnier ເປັນຕົວແທນຂອງຈຸດສູງສຸດຂອງສະຖາປັດຕະຍະກໍາຂອງ Empire ທີສອງ. Charles Garnier ໄດ້ສ້າງແກ້ວປະເສີດສະຖາປັດຕະຍະກໍານີ້ໃນລະຫວ່າງ 1861 ແລະ 1875, ສໍາເລັດດ້ວຍຄວາມຫມາຍທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງທະເລສາບໃຕ້ດິນ. ອາຄານທີ່ເຫມາະສົມຢ່າງສົມບູນພາຍໃນການວາງແຜນຕົວເມືອງຂອງ Haussmann, ໂດຍສະເພາະກັບການສ້າງ Avenue de l'Opéra.
ການປະຕິວັດນິຕິກໍາໄດ້ປ່ຽນແປງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນປີ 1864. ການຍົກເລີກສິດທິພິເສດທີ່ຈໍາກັດການສ້າງໂຮງລະຄອນໃຫມ່ໄດ້ປົດປ່ອຍຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ປາຣີໄດ້ໄປຈາກ 30 ໂຮງລະຄອນໃນປີ 1870 ເຖິງ 43 ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 20.
ບາງບ່ອນຢູ່ລອດຈາກການຫັນເປັນຕົວເມືອງ. The Théâtre Déjazet, ໃນເມື່ອກ່ອນແມ່ນສານ jeu de paume ຂອງ Count of Artois, ຍັງຢືນຢູ່ໃນວັດ Boulevard du. Cirque d'Hiver, ອອກແບບໂດຍ Jacques Hittorf ໃນປີ 1852, ສືບຕໍ່ເປັນເຈົ້າພາບການສະແດງ.
ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງໝູ່ບ້ານທີ່ຢູ່ນອກໃນປີ 1860 ໄດ້ເສີມຂະຫຍາຍເຂດປາຣີ. ໂຮງລະຄອນໃນເຂດຊານເມືອງເຊັ່ນ: ໂຮງລະຄອນໃນ Belleville ຫຼື Batignolles (ຕໍ່ມາHébertot) ຄ່ອຍໆກາຍມາເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງພູມສັນຖານວັດທະນະທໍາປາຣີ.
ໃນມື້ນີ້, ສະຖານທີ່ເຫຼົ່ານີ້ຈໍານວນຫນຶ່ງໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກການປົກປັກຮັກສາມໍລະດົກ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໂຮງລະຄອນຂອງເມືອງໄດ້ມີfaçade ແລະຫລັງຄາທີ່ລະບຸໄວ້ເປັນອະນຸສອນສະຖານປະຫວັດສາດນັບຕັ້ງແຕ່ 1990. ບັນຊີລາຍຊື່ເຫຼົ່ານີ້ຮັກສາມໍລະດົກທາງສະຖາປັດຕະຂອງສະຖານທີ່ທີ່ສໍາຄັນປະຫວັດສາດເຫຼົ່ານີ້.
ມໍລະດົກອັນອຸດົມສົມບູນນີ້ເຮັດໃຫ້ປາຣີເປັນນະຄອນຫຼວງຂອງໂຮງລະຄອນທີ່ເປັນເອກະລັກ. ແຕ່ລະສະຖານທີ່ເລົ່າເລື່ອງ, ຮ່ອງຮອຍຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແລະສືບຕໍ່ຂຽນປະຫວັດສາດຂອງການສະແດງສົດ.













