Théâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet

ລາຍການຝຣັ່ງ • ວັນທີ 16 ມັງກອນ 2023

ນີ້ແມ່ນເຄື່ອງປະດັບສອງອັນຂອງນະຄອນປາຣີທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນໃຈກາງຂອງນະຄອນຫຼວງທີ່ໄດ້ສູນເສຍຄວາມສະຫວ່າງ, ແຕ່ປີ 2023 ອາດຈະເປັນປີຂອງການເກີດໃຫມ່ຂອງ Théâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet.

ຫຼັງຈາກຫຼາຍປີຂອງການລະເລີຍ, Théâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet ໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການຢ່າງຮ້າຍແຮງ. ອີງຕາມການປະກາດເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ໂຮງລະຄອນຂອງປາຣີສອງແຫ່ງຈະໄດ້ຮັບການສ້ອມແປງຄັ້ງໃຫຍ່ທີ່ຈະຟື້ນຟູຄືນສູ່ຄວາມສະຫງ່າງາມໃນອະດີດ. ໂຄງການດັ່ງກ່າວຄາດວ່າຈະສຳເລັດໃນປີ 2023, ໃກ້ຈະຮອດເວລາຂອງງານມະຫາກຳກິລາໂອລິມປິກລະດູຮ້ອນປີ 2024 ດ້ວຍໂຮງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງທັງສອງແຫ່ງນີ້ພ້ອມທີ່ຈະເປີດປະຕູຄືນໃໝ່, ມັນປອດໄພທີ່ຈະເວົ້າວ່າ ປາຣີ ກາຍເປັນແຫຼ່ງພະລັງວັດທະນະທຳອີກຄັ້ງໜຶ່ງ.

The Theâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet, ຕັ້ງຢູ່ໃນປາຣີໃນ Ile de France, ໄດ້ຖືກປິດເປັນເວລາຫລາຍປີ.

ໂຮງລະຄອນ Parisian ທີ່ມີຊື່ສຽງ, Théâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet, ໄດ້ຖືກປິດເປັນເວລາຫຼາຍປີນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2013 ເນື່ອງຈາກການສ້ອມແປງທີ່ສໍາຄັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າການລໍຖ້າດົນນານສໍາລັບການເປີດຄືນຂອງພວກເຂົາແມ່ນເປັນຄວາມຜິດຫວັງອັນໃຫຍ່ຫຼວງສໍາລັບຜູ້ທີ່ຮັກໂຮງລະຄອນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ມັນເປັນການຊຸກຍູ້ໃຫ້ຮູ້ວ່າໂຮງລະຄອນທັງສອງຈະຖືກປັບປຸງໃຫມ່ເພື່ອຮັບປະກັນປະສົບການທີ່ເຫນືອກວ່າສໍາລັບຜູ້ອຸປະຖໍາຂອງພວກເຂົາ. ໂດຍການນໍາເອົາສະຖານທີ່ທີ່ໂດດເດັ່ນເຫຼົ່ານີ້ມີຊີວິດຊີວາດ້ວຍອຸປະກອນທີ່ທັນສະໄຫມ, ຜູ້ຊົມສາມາດຫວັງວ່າຈະໄດ້ເປັນພະຍານເຖິງການສະແດງທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈໃນໂຮງລະຄອນ Parisian ທີ່ພິເສດກວ່າ. ຈົນກ່ວານັ້ນປະຊາຊົນສາມາດຫັນໄປຫາ Laurette Theâtre ໃນປາຣີ .

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີແຜນການທີ່ຈະເປີດໂຮງລະຄອນຝຣັ່ງສອງແຫ່ງໃນປີ 2023.

ດ້ວຍການແຜ່ລະບາດຂອງພະຍາດດັ່ງກ່າວໄປທົ່ວໂລກ, ມັນໄດ້ກ້າວເຖິງຈຸດທີ່ສູນບັນເທິງຫຼາຍແຫ່ງ, ລວມທັງໂຮງຮູບເງົາ, ຕ້ອງປິດຊົ່ວຄາວຍ້ອນຄວາມເປັນຫ່ວງດ້ານສຸຂະພາບແລະຄວາມປອດໄພ. ນີ້ແມ່ນບັນຫາທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ວົງການຮູບເງົາ ແລະ ການບັນເທິງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍັງມີຄວາມຫວັງສໍາລັບການກັບຄືນມາຂອງພວກເຂົາ, ເນື່ອງຈາກວ່າທັງສອງໂຮງຮູບເງົາມີກໍານົດຈະເປີດຄືນໃຫມ່ໃນປີ 2023. ນີ້ແມ່ນຂ່າວດີສໍາລັບແຟນຮູບເງົາທີ່ລໍຖ້າຢ່າງກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະສາມາດໄປຢ້ຽມຢາມໂຮງຮູບເງົາທີ່ເຂົາເຈົ້າມັກແລະປະສົບການຮູບເງົາອື່ນ. ແຟນຮູບເງົາສາມາດລໍຖ້າທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນຄວາມມືດຂອງໂຮງລະຄອນແລະຖືກກວາດໄປ, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ໃນການຜະຈົນໄພທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສະແດງຢູ່ໃນຫນ້າຈໍຂະຫນາດໃຫຍ່.

ການເປີດໂຮງລະຄອນທັງສອງແຫ່ງນີ້ຄືນໃໝ່ຈະເປັນໂອກາດອັນດີສຳລັບນະຄອນປາຣີ ແລະຊາວເມືອງ.

ການເປີດກ່ອງຫ້ອງການຄືນໃໝ່ຢູ່ໂຮງລະຄອນທີ່ຮັກແພງສອງແຫ່ງໃນປາຣີ ເປັນຂີດໝາຍສຳຄັນສຳລັບຊາວບ້ານໃກ້ເຮືອນຄຽງ, ຜູ້ທີ່ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນຫຼາຍເດືອນທີ່ຜ່ານມາດ້ວຍທາງເລືອກຄວາມບັນເທີງທີ່ຈຳກັດ. ໃນສະຖານທີ່ສາທາລະນະແລະຫ້ອງສະແດງຂອງພວກເຂົາ, ໂຮງຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ເປັນຕົວແທນຫຼາຍກວ່າສະຖານທີ່ເບິ່ງຮູບເງົາ - ພວກເຂົາເປັນສັນຍາລັກຂອງການຊຸມນຸມທົ່ວເມືອງ, ໃຫ້ໂອກາດຊາວປາຣີໄດ້ຢູ່ຮ່ວມກັນແລະແບ່ງປັນປະສົບການໃຫມ່. ສິ່ງດັ່ງກ່າວບໍ່ພຽງແຕ່ສາມາດເສີມຂະຫຍາຍຈິດໃຈຂອງຊາວເມືອງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຊ່ວຍຟື້ນຟູເສດຖະກິດທ້ອງຖິ່ນໂດຍການສ້າງຕ່ອງໂສ້ການສະໜອງກັບບັນດາວິສາຫະກິດອື່ນໆ ແລະ ຊຸກຍູ້ໂອກາດການຈ້າງງານໃນບ້ານອີກດ້ວຍ. ສະນັ້ນການເປີດໂຮງລະຄອນທັງສອງແຫ່ງນີ້ ແລະ ຫ້ອງການຂາຍປີ້ຂອງພວກມັນຄືນໃໝ່ແມ່ນເປັນເຫດການເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງທັງຜູ້ຢູ່ອາໄສ ແລະ ພໍ່ຄ້າ.

The Theâtre de la Ville ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1855, ໃນຂະນະທີ່ Théâtre du Châtelet ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1862.

Theatre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet ໄດ້ມີບົດບາດປະຫວັດສາດໃນມໍລະດົກວັດທະນະທໍາແລະການບັນເທີງຂອງປະເທດຝຣັ່ງ. ສ້າງຂຶ້ນໃນປີ 1855, The Theâtre de la Ville ເປັນແຫ່ງທຳອິດຂອງປະເພດ; ຝາແຝດນະວັດຕະກໍາຂອງມັນ, The Théâtre du Châtelet, ມາຮອດເຈັດປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 1862. ໂຮງລະຄອນທັງສອງຍັງຄົງເປັນສະຖາບັນສໍາລັບໂຮງດົນຕີ, ການສ້າງ, ການເຕັ້ນແລະຄອນເສີດ; ພວກເຂົາເຈົ້າມີຄວາມອົດທົນຕໍ່ເວລາແລະການຫັນປ່ຽນທີ່ຈະກາຍເປັນບາງຕົວຢ່າງທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດຂອງການອອກແບບລະຄອນຄລາສສິກໃນເອີຣົບ. ສະຖານທີ່ແມ່ນພິເສດແລະງານວາງສະແດງແມ່ນມີມູນຄ່າການຄົ້ນພົບຫຼືຄົ້ນພົບຄືນໃຫມ່ໂດຍບໍ່ມີການປານກາງ.

ໂຮງລະຄອນທັງສອງໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫມ່ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນໄລຍະປີທີ່ຜ່ານມາແລະຈະສາມາດຮອງຮັບຜູ້ຊົມທີ່ທັນສະໄຫມໃນເວລາທີ່ພວກເຂົາເປີດຄືນ.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ໂຮງລະຄອນທັງສອງໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫມ່ເພື່ອຮັບປະກັນວ່າພວກມັນທັນສະໄຫມແລະເຫມາະສົມກັບຜູ້ຊົມທີ່ທັນສະໄຫມ. ປະຈຸບັນທັງສອງສະຖານທີ່ໄດ້ຮັບການຕິດຕັ້ງດ້ວຍເທັກໂນໂລຍີຫລ້າສຸດໃນແສງສະຫວ່າງ, ສຽງແລະວິດີໂອ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພາຍໃນທີ່ສົດຊື່ນ, ດັ່ງນັ້ນຜູ້ຊົມສາມາດແນ່ໃຈວ່າໄດ້ປະສົບການທີ່ມີຄວາມສຸກແລະສະດວກສະບາຍເມື່ອປະຕູຂອງພວກເຂົາເປີດຄືນໃຫມ່. ດ້ວຍການປັບປຸງອັນໃຫຍ່ຫຼວງເຫຼົ່ານີ້, ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສວ່າສະເໜ່ແບບຄລາດສິກຂອງໂຮງລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ຈະຍັງຄົງເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງການປະຕິບັດງານຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນເວລາຫຼາຍປີທີ່ຈະມາເຖິງດ້ວຍຜົນສໍາເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ກວ່າເກົ່າ. ດັ່ງທີ່ໂຮງລະຄອນ Laurette ໃນປາຣີ, ຜູ້ຊົມໄດ້ຖືກຈັດໃສ່ຢູ່ໃນຈຸດໃຈກາງຂອງແຜນການຂອງຜູ້ຈັດການ. ສີ່ຫຼ່ຽມມົນໄດ້ຮັບການອອກແບບໃຫມ່, ອາຄານໄດ້ປັບຕົວໃຫ້ເຫມາະສົມກັບນັກສິລະປິນເຕັ້ນລໍາ, ກິດຈະກໍາດົນຕີເຊັ່ນ: ຄອນເສີດ, ຕະຫລົກ, ແລະແນ່ນອນວ່າການສ້າງ ງານບຸນປາຣີ , ຄວາມຄິດທີ່ເປີດຕົວໂດຍ Laurette Théâtreເພື່ອນໍາມາຮ່ວມກັນ, ຄຽງຄູ່ກັບເພງທີ່ດີທີ່ສຸດແລະທົບທວນຄືນ. ຜົນງານຂອງ Luis Mariano, Maurice Lehmann, Jean Luc Choplin, William Forsythe, Robert Wilson. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ການເຕັ້ນລໍາຮ່ວມສະໄໝຈະເປັນການສະແດງຢູ່ໃນຈຸດເດັ່ນຢູ່ໃນຢ່າງຫນ້ອຍຫນຶ່ງເວັບໄຊ. ສະຖານທີ່ du Châtelet, Patrice Chéreau ແລະ conductor ທັງຫມົດ, ຈາກດ້ານຫນ້າໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ, ໄປຫາວັດ boulevard du, ນີ້ແມ່ນສິລະປະທັງຫມົດຂອງເຫດການເຫຼົ່ານີ້. ປີ້ຈະຂາຍຢູ່ທຸກຈຸດປົກກະຕິ ແລະຈາກການຄຸ້ມຄອງຂອງແຕ່ລະສະຖານທີ່.

ການເປີດໂຄງການ Théâtre de la Ville ແລະ Théâtre du Châtelet ໃນປີ 2023 ແມ່ນເຫດການທີ່ລໍຖ້າຢ່າງຈິງຈັງໂດຍຜູ້ຮັກໂຮງລະຄອນ ແລະນະຄອນປາຣີ ໃນແຕ່ລະເຂດ. ໂຮງລະຄອນປະຫວັດສາດສອງແຫ່ງນີ້ໄດ້ປິດລົງເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ແຕ່ມີແຜນຈະເປີດຄືນໃໝ່ ຫຼັງຈາກໄດ້ມີການສ້ອມແປງຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ນີ້ຈະເປັນໂອກາດທີ່ດີເລີດສໍາລັບຊາວປາຣີທີ່ຈະເພີດເພີນກັບຄະນະລະຄອນ ແລະການສະແດງສົດອີກຄັ້ງ. ດົນນານໃນການສະແດງສົດ, ຊີວິດຍາວຂອງຕະຫລົກທີ່ທັນສະໄຫມ, ບົດຄວາມຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງພວກເຂົາຈະຊີ້ບອກວັນທີແລະສະຖານທີ່ທີ່ຊັດເຈນຂອງສະຖານທີ່ຈອງປີ້ສໍາລັບການເບິ່ງຕົວຢ່າງຂອງງານວາງສະແດງ.

< ຕອບເກົ່າ

ໂພສໃໝ່ກວ່າ >

ໂຊກລາງ: ເປັນຫຍັງສີຂຽວຈຶ່ງຜິດຢູ່ໂຮງລະຄອນ?

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ Laurette • ວັນທີ 3 ກໍລະກົດ, 2025

ລະຫວ່າງປະຫວັດສາດຂອງmolimèreແລະປະເພນີທີ່ນິຍົມ, ຄົ້ນພົບວ່າເປັນຫຍັງຫມີຂຽວສີຂຽວວິບັດໃນໂລກຂອງໂຮງລະຄອນ. ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຫຼືສີທີ່ຖືກສາບແຊ່ງບໍ?

ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງງານບຸນ Avignon ຫຼຸດລົງ 2025

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 22 ມິຖຸນາ, 2025

Avignon OFF 2025

ຊອກຫາພວກເຮົາອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນງານບຸນ Off D'Avignon ໃນປີ 2025!

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 3 ມິຖຸນາ, 2025

Laurette Thétreແມ່ນກັບມາສໍາລັບງານບຸນ Avignon ທີ່ມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບສະບັບທີ 59 ຂອງມັນກັບໂຄງການທີ່ອຸດົມສົມບູນ!

ງານບຸນ Avignon ກໍາລັງກັບມາ: ຮູ້ທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບວັນທີ 2025!

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ laurette • ວັນທີ 2 ພຶດສະພາ, 2025

ຄົ້ນພົບທຸກຢ່າງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮູ້ກ່ຽວກັບງານບຸນ Avignon 2025: ວັນທີແລະການຈອງສະຖານທີ່ທີ່ Laurette Théâtreມີຄວາມສຸກກັບເຫດການນີ້!

ເປັນຫຍັງ Avignon ເປັນເມືອງທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບຄົນຮັກລະຄອນ?

ໂດຍ Laurette Theatre • ວັນທີ 31 ມີນາ, 2025

Provence, ສະເຫນ່ທີ່ບໍ່ສາມາດຕ້ານທານໄດ້, ແສງຕາເວັນແລະງານບຸນ Avignon, ມີຫຼາຍເຫດຜົນທີ່ຈະມາແລະຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງລະຄອນ

ປັນຍາປອມສາມາດເປັນຫົວເລື່ອງຂອງການສະແດງທີ່ດີບໍ?

ໂດຍສະຖານທີ່ LT • ວັນທີ 3 ມີນາ, 2025

ປັນຍາປະດິດ (AI) ແມ່ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ຜູ້ຊ່ວຍ Voice ໃນໂທລະສັບ Atticithms ຂອງພວກເຮົາທີ່ແນະນໍາຮູບເງົາ, ນາງໄດ້ຮັບການເຊີນເຂົ້າໃນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາຄ່ອຍໆ. ສໍາລັບບາງຄົນ, ມັນແມ່ນຄໍາສັບຄ້າຍຄືກັບນະວັດຕະກໍາແລະຄວາມກ້າວຫນ້າ. ສໍາລັບຄົນອື່ນ, ມັນກໍ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມກັງວົນໃຈ, ໂດຍສະເພາະໃນການເຮັດວຽກ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນຫລືແມ່ນແຕ່ຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດ. ການປະຕິວັດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີນີ້, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄວາມສໍາພັນດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຂອງພວກເຮົາ, ເພາະສະນັ້ນ, ພຽງແຕ່ສາມາດດົນໃຈສະແດງລະຄອນ, ເປັນສິລະປະທີ່ຕັ້ງແຕ່ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມຂອງພວກເຮົາ. ໃນເວລາທີ່ AI ເຊື້ອເຊີນຕົວເອງຢູ່ເທິງເວທີ ... ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຕົວຊີ້ບອກວ່າ Ai ໃນໂຮງລະຄອນຫມາຍຄວາມວ່າຫຸ່ນຍົນຫມາຍເຖິງຂັ້ນຕອນຫຼືການສົນທະນາທີ່ຜະລິດໂດຍການຄິດໄລ່. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນບໍ່ແມ່ນມາຈາກມຸມທີ່ຜູ້ຂຽນແລະຜູ້ອໍານວຍການຖືເອົາມັນ. ປັນຍາປອມຈະກາຍເປັນສິ່ງທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈທັງຫມົດສໍາລັບໂລກຂອງໂລກ, ເປັນຂໍ້ສະເຫນີທີ່ຈະຄົ້ນຫາ, ຂໍ້ຂັດແຍ່ງກັນແລະສະຖານທີ່ຂອງໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງໃນໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງ. ໂຮງລະຄອນ, ເປັນບ່ອນແລກປ່ຽນຄວາມຄິດຂອງພວກເຮົາ, ບໍ່ຄ່ອຍສົນໃຈກັບຄວາມສາມາດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີກ່ວາໃນການປ່ຽນແປງທີ່ພວກເຂົາກະຕຸ້ນໃນຊີວິດຂອງພວກເຮົາ. ເລື່ອງທີ່ເກີດຂື້ນຈາກມັນມັກຈະມີຄວາມຕະຫຼົກແລະສະທ້ອນ, ເພາະວ່າຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂອງຄວາມຫນາວເຢັນຂອງເຄື່ອງຈັກເຊື່ອງຄໍາຖາມຂອງມະນຸດ. ປັນຍາປະດິດໄດ້, ຫົວເລື່ອງຂອງການຈັບສະຫລາກສໍາລັບສາທາລະນະເປັນຫຍັງຄວາມສະຫຼາດປອມຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ຫົວຂໍ້ສະແດງໄດ້ດີ? ຫນ້າທໍາອິດ, ເພາະວ່າມັນແມ່ນຈຸດໃຈກາງຂອງຂ່າວ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບມັນໃນສື່, ພວກເຮົາໂຕ້ຖຽງຢູ່ໃນຮ້ານຄາເຟ, ແລະທຸກຄົນມີຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບປະເດັນ. ມັນແມ່ນຫົວຂໍ້ທີ່ທ້າທາຍແລະມີຜົນກະທົບຕໍ່ທຸກໆລຸ້ນ, ເພາະວ່າມັນເຮັດໃຫ້ເກີດຄໍາຖາມກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງພວກເຮົາ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Ai ແມ່ນ lever ການບັນຍາຍທີ່ດີເລີດທີ່ຈະປະເຊີນກັບການປະເຊີນຫນ້າກັບວິໄສທັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງໂລກ. ຫນຶ່ງໃນຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຜູ້ທີ່ເຮັດມັນແລະຜູ້ທີ່ແນມເບິ່ງມັນດ້ວຍຄວາມສົງໄສດ້ວຍຄວາມສົງໄສ. ອາການຊອາການລຸ້ນນີ້ແມ່ນແຮ່ທາດຄໍາສໍາລັບເຄື່ອງຫຼີ້ນຄໍາ, ເຊິ່ງສາມາດແຕ້ມສະຖານະການຕະຫລົກແລະສໍາພັດໄດ້. ສຸດທ້າຍ, ຄວາມສະຫຼາດປອມໃນໂຮງລະຄອນເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດເປີດການໂຕ້ວາທີ, ໂດຍບໍ່ມີການເປັນໂຣກ didactic ເກີນໄປ. ໂດຍຜ່ານການຕະຫລົກ, ລະຄອນຫລືສິ້ນຂອງ satirical, ນາງຍູ້ຜູ້ຊົມໃຫ້ຖາມຄໍາຖາມໂດຍບໍ່ມີຄວາມປະທັບໃຈໃນການເຂົ້າຮ່ວມກອງປະຊຸມ. ມັນແມ່ນຄວາມສົມດຸນທີ່ບໍ່ສະຫຼາດນີ້ລະຫວ່າງຄວາມບັນເທີງແລະການສະທ້ອນທີ່ເຮັດໃຫ້ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງ. "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ຕະຫລົກທີ່ທົ່ວໄປທີ່ຈະບໍ່ໃຫ້ການສະແດງລະຄອນທີ່ດີເລີດຂອງການສະແດງລະຄອນ "Ados.com: Intos.com: Intos.com: ສະຕິປັນຍາປອມ", ປະຕິບັດໂດຍບ້າ. ງານສະແດງສະຫນາມນີ້ Kevin ແລະແມ່ຂອງລາວ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນແລ້ວກັບຜົນສໍາເລັດຂອງ ADOS.COM. ໃນການຜະຈົນໄພແບບໃຫມ່ນີ້, ພວກເຂົາພົບວ່າຕົນເອງປະເຊີນກັບສະຖານະການໃຫມ່: ການເປັນນັກ rapper, ການຮຽນຮູ້ການຂັບລົດ ... ພວກເຂົາຕ້ອງຈັດການກັບເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ໆຂອງພວກເຂົາ. ຖ້າຫົວຂໍ້ຫມາຍເຖິງ AI, ມັນບໍ່ແມ່ນຫຍັງຫຼາຍທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບຫຸ່ນຍົນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຂົ້າໃຈຜິດໃນລະຫວ່າງລຸ້ນເດີມ. ປັນຍາປະດິດປອມກາຍເປັນກະທູ້ທົ່ວໄປທີ່ນີ້ເພື່ອເຂົ້າຫາຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປດ້ວຍຄວາມຕະຫຼົກ: ຊາວຫນຸ່ມຮັບຮູ້ເຕັກໂນໂລຢີແນວໃດ? ເປັນຫຍັງພໍ່ແມ່ບາງຄັ້ງຈຶ່ງພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຮັກສາຈັງຫວະ? ແລະເຫນືອສິ່ງທີ່ສໍາຄັນ, ພວກເຮົາຍັງສາມາດເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນໃນຍຸກດິຈິຕອນບໍ? ຜູ້ສະແດງລະຫວ່າງແມ່, ແລະລູກຊາຍຂອງນາງໄດ້ເຂົ້າໃຈໃນໂລກທີ່ເຊື່ອມໂຍງໃຫມ່ ລະຫວ່າງຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດແລະການສົນທະນາທີ່ແຊບ, ການຫຼີ້ນຂອງສັນຍາລັກທີ່ລະເບີດຂອງການຫົວເລາະແລະການສະທ້ອນຂອງການພົວພັນກັບເຕັກໂນໂລຢີຂອງເຮົາ. AI ແລະ Theatre, Duo ທີ່ມີຄວາມຫມາຍ. ການສະແດງໃນປັນຍາປະດິດສາມາດເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໃນການເຂົ້າຫາ, ບໍ່ຫຼາຍສໍາລັບຄວາມສົນໃຈຂອງເທັກໂນໂລຢີຂອງມັນເທົ່າກັບຄໍາຖາມທີ່ມັນກະຕຸ້ນ. ຜ່ານການສະແດງຄື "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ມັນຈະກາຍເປັນວິທີທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບເວລາ, ຄວາມສົງໄສແລະຄວາມຫວັງຂອງພວກເຮົາ. ລະຫວ່າງສຽງຫົວແລະການປູກຈິດສໍານຶກ, ຊິ້ນສ່ວນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ເຕືອນພວກເຮົາວ່າ, ເຖິງວ່າຈະມີເຄື່ອງຈັກທີ່ມີສານພິດ, ມັນແມ່ນມະນຸດທີ່ບອກເລົ່າທີ່ດີທີ່ສຸດ.