ຜົນປະໂຫຍດຂອງລະຄອນຕະຫລົກສໍາລັບເດັກນ້ອຍ: ເປັນຫຍັງເລືອກລະຄອນສັ້ນ?

ໂຮງລະຄອນ LAURETT • ວັນທີ 18 ກັນຍາ 2025

ເຈົ້າຄົງເຄີຍປະສົບກັບເຫດການນີ້ມາກ່ອນ: ເດັກນ້ອຍອາຍຸ 5 ປີຂອງເຈົ້າເລີ່ມບໍ່ສະບາຍໃຈຫຼັງຈາກສະແດງ 20 ນາທີ, ຫຼືໄວລຸ້ນຂອງເຈົ້າຖອນຫາຍໃຈຢ່າງເຫັນໄດ້ຊັດໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນທີ່ "ຍາວເກີນໄປ." ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເດັກນ້ອຍດຽວກັນເຫຼົ່ານີ້ສາມາດຕິດກັບໂທລະສັບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສະນັ້ນເປັນຫຍັງຈຶ່ງບໍ່ເປັນການຫຼິ້ນຕະຫລົກທີ່ສົມດູນ?

ການແຕ້ມຮູບ Cadart ເປັນຕົວແທນຂອງການເປັນຕົວແທນຂອງຄົນເຈັບຈິນຕະນາການຂອງ Moliere

1) ສຽງຫົວ, ແຮງຂັບເຄື່ອນຂອງການຮຽນຮູ້ໃນການຫຼິ້ນຕະຫຼົກ

ການຫຼິ້ນຕະຫຼົກແບບທໍາມະຊາດກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈຂອງເດັກນ້ອຍຜ່ານການຫົວເລາະ. ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມເຊື່ອທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມ, ການຫົວເລາະບໍ່ແມ່ນຕົວຕັ້ງຕົວຕີ: ມັນມີສ່ວນຮ່ວມໃນຫຼາຍໆພື້ນທີ່ຂອງສະຫມອງແລະສົ່ງເສີມຄວາມຈໍາ. Neuroscience ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ humor ກະຕຸ້ນລະບົບລາງວັນຂອງສະຫມອງ, ປ່ອຍ dopamine, ເຊິ່ງປັບປຸງຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນແລະອໍານວຍຄວາມສະດວກໃນການຮຽນຮູ້.

ສໍາລັບເດັກນ້ອຍ, ການກະຕຸ້ນໃນທາງບວກນີ້ສ້າງຄວາມສໍາພັນທີ່ຍືນຍົງລະຫວ່າງວັດທະນະທໍາແລະຄວາມສຸກ. ການຫຼິ້ນຕະຫລົກຍັງພັດທະນາຄວາມສາມາດໃນການຖອດລະຫັດ subtleties ຂອງພາສາ, ການຫຼິ້ນຄໍາ, ແລະສະຖານະການທີ່ໂງ່, ເພີ່ມຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງຫຼວງຫຼາຍກ່ຽວກັບໂລກແລະຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດ.

ການສະແດງອອກທາງໜ້າຂອງນັກສະແດງໃນເລື່ອງຕະຫຼົກ ໂດຍສະເພາະຈະຊ່ວຍໃຫ້ເດັກນ້ອຍສາມາດລະບຸ ແລະຕັ້ງຊື່ອາລົມໄດ້. ການຮັບຮູ້ທາງດ້ານອາລົມນີ້ເປັນທັກສະພື້ນຖານທາງດ້ານສັງຄົມທີ່ປ່ຽນໄປໃນການໂຕ້ຕອບປະຈໍາວັນຂອງພວກເຂົາຕາມທໍາມະຊາດ.

2) ການພັດທະນາຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ ແລະ ທັກສະທາງສັງຄົມ

ໂຮງລະຄອນຕະຫລົກຂອງຄອບຄົວມັກຈະນຳສະເໜີສະຖານະການທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັນທົ່ວໄປ: ການຂັດແຍ້ງຂອງອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງ, ຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດລະຫວ່າງຄົນຮຸ່ນຫຼັງ, ຫຼືການທ້າທາຍປະຈໍາວັນທີ່ແກ້ໄຂດ້ວຍຄວາມຕະຫຼົກ. ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ເດັກນ້ອຍໄດ້ເຫັນປະສົບການຂອງຕົນເອງທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນເວທີ, ກວດສອບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຂະນະທີ່ສະເຫນີທັດສະນະໃຫມ່.

ການລະບຸຕົວລະຄອນຈະພັດທະນາຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ: ເດັກຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຂົ້າໃຈທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງ ແລະ ຄາດການປະຕິກິລິຍາຂອງຄົນອື່ນ. ຄວາມສາມາດນີ້ສໍາລັບການແບ່ງແຍກ, ພື້ນຖານຂອງການພົວພັນທາງສັງຄົມ, ໄດ້ຖືກພັດທະນາຕາມທໍາມະຊາດໂດຍຜ່ານການສັງເກດການປະຕິສໍາພັນລະຄອນ.

ສຽງຫົວທີ່ແບ່ງປັນກັນເປັນຄອບຄົວໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນເດັກນ້ອຍ ຫຼືໄວລຸ້ນຍັງສ້າງຄວາມຊົງຈຳຮ່ວມກັນໃນແງ່ບວກ ແລະເສີມສ້າງຄວາມຜູກພັນລະຫວ່າງຄົນລຸ້ນໃໝ່. ຊ່ວງເວລາພິເສດເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍສ້າງພື້ນຖານວັດທະນະທໍາຄອບຄົວທີ່ຍືນຍົງ.

ເປັນຫຍັງຕ້ອງເລືອກຕ່ອນສັ້ນ?

ໄລຍະເວລາຄວາມສົນໃຈຂອງເດັກນ້ອຍແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຂຶ້ນກັບອາຍຸຂອງເຂົາເຈົ້າ. ນີ້ແມ່ນບາງເວລາໃນການເລືອກການຫຼິ້ນທີ່ເໝາະສົມສຳລັບລູກຂອງທ່ານ:

3-5 ປີ: ສູງສຸດ 15-20 ນາທີ
6-8 ປີ: 30-45 ນາທີ
9-12 ປີ: 1 ຊົ່ວໂມງຫາ 1 ຊົ່ວໂມງ 15 ນາທີ

ນອກເຫນືອຈາກໄລຍະເວລາເຫຼົ່ານີ້, ຄວາມສົນໃຈຫຼຸດລົງຢ່າງໄວວາ, ການຫັນປ່ຽນປະສົບການວັດທະນະທໍາໄປສູ່ຄວາມລໍາບາກ. ເດັກນ້ອຍກາຍເປັນຄວາມບໍ່ສະຫງົບ, ເຊົາຈາກການສະແດງ, ແລະອາດຈະພັດທະນາຄວາມສໍາພັນທາງລົບກັບການສະແດງລະຄອນ.

ບົດລະຄອນຕະຫຼົກສັ້ນຮັກສາຈັງຫວະສະໝໍ່າສະເໝີ, ຫຼີກລ່ຽງເວລາຕາຍ, ແລະເນັ້ນໃສ່ເລື່ອງທີ່ຈຳເປັນ. ການເທື່ອເນື່ອງຈາກນີ້ບັງຄັບໃຫ້ຜູ້ຂຽນໃຊ້ວິທີທາງເສດຖະກິດທີ່ໃຫ້ຄວາມອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານສິລະປະ: ທຸກໆເສັ້ນ, ທຸກໆທ່າທາງນັບ.

ການເລືອກເຄື່ອງຫຼິ້ນຂອງເດັກນ້ອຍທີ່ຖືກຕ້ອງຕາມອາຍຸ

ສໍາລັບເດັກນ້ອຍອາຍຸ 3-6 ປີ, ເລືອກລາຍການສະແດງທີ່ໃຊ້ເວລາ 30 ນາທີຫຼືຫນ້ອຍກວ່າ, ດ້ວຍການວາງແຜນທີ່ງ່າຍດາຍ, ຕົວອັກສອນທີ່ສາມາດກໍານົດໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນ, ແລະການອອກແບບຊຸດທີ່ມີສີສັນ. ຕະຫລົກຄວນຈະເປັນຕາ ແລະທ່າທາງແທນທີ່ຈະເວົ້າ.
ເດັກນ້ອຍອາຍຸ 7-10 ປີ ມັກຮູບແບບຕັ້ງແຕ່ 45 ນາທີຫາ 1 ຊົ່ວໂມງ, ດ້ວຍການຫຼິ້ນຄຳສັບງ່າຍໆ ແລະ ສະຖານະການຕະຫຼົກທີ່ລະອຽດກວ່າ. ເຂົາເຈົ້າສາມາດຕິດຕາມຕອນທີ່ບິດເບືອນໄປມາໃນຂະນະທີ່ຍັງຖືກຈັບໃຈດ້ວຍການຫຼິ້ນຕະຫຼົກທີ່ສ້າງມາໄດ້ດີ.
ເດັກນ້ອຍກ່ອນໄວຮຸ່ນ (11-13 ປີ) ສາມາດທົນທານຕໍ່ການສະແດງທີ່ດົນກວ່າ ແລະຮູ້ຈັກຄວາມຕະຫຼົກໃນສະຖານະການ, ຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດ, ແລະແມ້ກະທັ້ງການເວົ້າຂີ້ຕົວະ. ພວກເຂົາເຈົ້າພັດທະນາທັກສະການຄິດວິເຄາະແລະສາມາດວິເຄາະອຸປະກອນ comic ຂອງການຫຼິ້ນຂອງເດັກນ້ອຍລະອຽດກວ່າ.

ຂະຫຍາຍ magic ຫຼັງຈາກການສະແດງ

ກຽມຄວາມພ້ອມສຳລັບການອອກນອກບ້ານໂດຍການອະທິບາຍເລື່ອງສັ້ນໆໂດຍບໍ່ເຮັດໃຫ້ແປກໃຈເລີຍ. ຫຼັງຈາກການສະແດງ, ຊຸກຍູ້ໃຫ້ລູກຂອງທ່ານທີ່ຈະແບ່ງປັນສ່ວນທີ່ມັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຮຽນແບບຕົວອັກສອນ, ຫຼືແຕ້ມຮູບພາບທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາ. ກິດຈະກໍາເຫຼົ່ານີ້ຂະຫຍາຍຜົນປະໂຫຍດທາງດ້ານສະຕິປັນຍາແລະສ້າງສັນຂອງການສະແດງລະຄອນ.

ຢ່າລັງເລທີ່ຈະກັບຄືນໄປຫາຫົວຂໍ້ທີ່ກ່າວເຖິງໃນບົດລະຄອນໃນສະຖານະການປະຈໍາວັນທີ່ຄ້າຍຄືກັນ: "ເຈົ້າຈື່ຈໍາລັກສະນະທີ່ ... ", ສະແດງຄວາມສົນໃຈຂອງທ່ານໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງພວກເຂົາ: "ຊ່ວງເວລາທີ່ທ່ານມັກແມ່ນຫຍັງ?"

ສັ້ນ , ເຂົ້າໃຈງ່າຍສຳລັບເດັກນ້ອຍ ສະເໜີການແນະນຳວັດທະນະທຳທີ່ເໝາະສົມ. ມັນມີຄວາມເຄົາລົບຢ່າງເຕັມສ່ວນຕໍ່ການພັດທະນາຂອງເດັກໃນຂະນະທີ່ໃຫ້ຜົນປະໂຫຍດດ້ານການສຶກສາແລະຄວາມຮູ້ສຶກສູງສຸດ. ວິທີການທີ່ຄິດເຖິງປະສົບການການສະແດງລະຄອນຄັ້ງທໍາອິດເຫຼົ່ານີ້ວາງພື້ນຖານສໍາລັບຄວາມສໍາພັນທີ່ຍືນຍົງກັບສິລະປະການສະແດງ.

ກວດເບິ່ງໂຄງການຂອງພວກເຮົາໃນເມືອງຂອງເຈົ້າ: Avignon, Paris ຫຼື Lyon ແລະຄົ້ນພົບການຫຼິ້ນຂອງພວກເຮົາທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບທຸກລຸ້ນ!

< ຕອບເກົ່າ

ໂຊກລາງ: ເປັນຫຍັງສີຂຽວຈຶ່ງຜິດຢູ່ໂຮງລະຄອນ?

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ Laurette • ວັນທີ 3 ກໍລະກົດ, 2025

ລະຫວ່າງປະຫວັດສາດຂອງmolimèreແລະປະເພນີທີ່ນິຍົມ, ຄົ້ນພົບວ່າເປັນຫຍັງຫມີຂຽວສີຂຽວວິບັດໃນໂລກຂອງໂຮງລະຄອນ. ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຫຼືສີທີ່ຖືກສາບແຊ່ງບໍ?

ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງງານບຸນ Avignon ຫຼຸດລົງ 2025

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 22 ມິຖຸນາ, 2025

Avignon OFF 2025

ຊອກຫາພວກເຮົາອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນງານບຸນ Off D'Avignon ໃນປີ 2025!

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 3 ມິຖຸນາ, 2025

Laurette Thétreແມ່ນກັບມາສໍາລັບງານບຸນ Avignon ທີ່ມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບສະບັບທີ 59 ຂອງມັນກັບໂຄງການທີ່ອຸດົມສົມບູນ!

ງານບຸນ Avignon ກໍາລັງກັບມາ: ຮູ້ທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບວັນທີ 2025!

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ laurette • ວັນທີ 2 ພຶດສະພາ, 2025

ຄົ້ນພົບທຸກຢ່າງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮູ້ກ່ຽວກັບງານບຸນ Avignon 2025: ວັນທີແລະການຈອງສະຖານທີ່ທີ່ Laurette Théâtreມີຄວາມສຸກກັບເຫດການນີ້!

ເປັນຫຍັງ Avignon ເປັນເມືອງທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບຄົນຮັກລະຄອນ?

ໂດຍ Laurette Theatre • ວັນທີ 31 ມີນາ, 2025

Provence, ສະເຫນ່ທີ່ບໍ່ສາມາດຕ້ານທານໄດ້, ແສງຕາເວັນແລະງານບຸນ Avignon, ມີຫຼາຍເຫດຜົນທີ່ຈະມາແລະຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງລະຄອນ

ປັນຍາປອມສາມາດເປັນຫົວເລື່ອງຂອງການສະແດງທີ່ດີບໍ?

ໂດຍສະຖານທີ່ LT • ວັນທີ 3 ມີນາ, 2025

ປັນຍາປະດິດ (AI) ແມ່ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ຜູ້ຊ່ວຍ Voice ໃນໂທລະສັບ Atticithms ຂອງພວກເຮົາທີ່ແນະນໍາຮູບເງົາ, ນາງໄດ້ຮັບການເຊີນເຂົ້າໃນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາຄ່ອຍໆ. ສໍາລັບບາງຄົນ, ມັນແມ່ນຄໍາສັບຄ້າຍຄືກັບນະວັດຕະກໍາແລະຄວາມກ້າວຫນ້າ. ສໍາລັບຄົນອື່ນ, ມັນກໍ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມກັງວົນໃຈ, ໂດຍສະເພາະໃນການເຮັດວຽກ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນຫລືແມ່ນແຕ່ຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດ. ການປະຕິວັດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີນີ້, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄວາມສໍາພັນດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຂອງພວກເຮົາ, ເພາະສະນັ້ນ, ພຽງແຕ່ສາມາດດົນໃຈສະແດງລະຄອນ, ເປັນສິລະປະທີ່ຕັ້ງແຕ່ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມຂອງພວກເຮົາ. ໃນເວລາທີ່ AI ເຊື້ອເຊີນຕົວເອງຢູ່ເທິງເວທີ ... ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຕົວຊີ້ບອກວ່າ Ai ໃນໂຮງລະຄອນຫມາຍຄວາມວ່າຫຸ່ນຍົນຫມາຍເຖິງຂັ້ນຕອນຫຼືການສົນທະນາທີ່ຜະລິດໂດຍການຄິດໄລ່. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນບໍ່ແມ່ນມາຈາກມຸມທີ່ຜູ້ຂຽນແລະຜູ້ອໍານວຍການຖືເອົາມັນ. ປັນຍາປອມຈະກາຍເປັນສິ່ງທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈທັງຫມົດສໍາລັບໂລກຂອງໂລກ, ເປັນຂໍ້ສະເຫນີທີ່ຈະຄົ້ນຫາ, ຂໍ້ຂັດແຍ່ງກັນແລະສະຖານທີ່ຂອງໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງໃນໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງ. ໂຮງລະຄອນ, ເປັນບ່ອນແລກປ່ຽນຄວາມຄິດຂອງພວກເຮົາ, ບໍ່ຄ່ອຍສົນໃຈກັບຄວາມສາມາດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີກ່ວາໃນການປ່ຽນແປງທີ່ພວກເຂົາກະຕຸ້ນໃນຊີວິດຂອງພວກເຮົາ. ເລື່ອງທີ່ເກີດຂື້ນຈາກມັນມັກຈະມີຄວາມຕະຫຼົກແລະສະທ້ອນ, ເພາະວ່າຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂອງຄວາມຫນາວເຢັນຂອງເຄື່ອງຈັກເຊື່ອງຄໍາຖາມຂອງມະນຸດ. ປັນຍາປະດິດໄດ້, ຫົວເລື່ອງຂອງການຈັບສະຫລາກສໍາລັບສາທາລະນະເປັນຫຍັງຄວາມສະຫຼາດປອມຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ຫົວຂໍ້ສະແດງໄດ້ດີ? ຫນ້າທໍາອິດ, ເພາະວ່າມັນແມ່ນຈຸດໃຈກາງຂອງຂ່າວ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບມັນໃນສື່, ພວກເຮົາໂຕ້ຖຽງຢູ່ໃນຮ້ານຄາເຟ, ແລະທຸກຄົນມີຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບປະເດັນ. ມັນແມ່ນຫົວຂໍ້ທີ່ທ້າທາຍແລະມີຜົນກະທົບຕໍ່ທຸກໆລຸ້ນ, ເພາະວ່າມັນເຮັດໃຫ້ເກີດຄໍາຖາມກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງພວກເຮົາ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Ai ແມ່ນ lever ການບັນຍາຍທີ່ດີເລີດທີ່ຈະປະເຊີນກັບການປະເຊີນຫນ້າກັບວິໄສທັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງໂລກ. ຫນຶ່ງໃນຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຜູ້ທີ່ເຮັດມັນແລະຜູ້ທີ່ແນມເບິ່ງມັນດ້ວຍຄວາມສົງໄສດ້ວຍຄວາມສົງໄສ. ອາການຊອາການລຸ້ນນີ້ແມ່ນແຮ່ທາດຄໍາສໍາລັບເຄື່ອງຫຼີ້ນຄໍາ, ເຊິ່ງສາມາດແຕ້ມສະຖານະການຕະຫລົກແລະສໍາພັດໄດ້. ສຸດທ້າຍ, ຄວາມສະຫຼາດປອມໃນໂຮງລະຄອນເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດເປີດການໂຕ້ວາທີ, ໂດຍບໍ່ມີການເປັນໂຣກ didactic ເກີນໄປ. ໂດຍຜ່ານການຕະຫລົກ, ລະຄອນຫລືສິ້ນຂອງ satirical, ນາງຍູ້ຜູ້ຊົມໃຫ້ຖາມຄໍາຖາມໂດຍບໍ່ມີຄວາມປະທັບໃຈໃນການເຂົ້າຮ່ວມກອງປະຊຸມ. ມັນແມ່ນຄວາມສົມດຸນທີ່ບໍ່ສະຫຼາດນີ້ລະຫວ່າງຄວາມບັນເທີງແລະການສະທ້ອນທີ່ເຮັດໃຫ້ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງ. "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ຕະຫລົກທີ່ທົ່ວໄປທີ່ຈະບໍ່ໃຫ້ການສະແດງລະຄອນທີ່ດີເລີດຂອງການສະແດງລະຄອນ "Ados.com: Intos.com: Intos.com: ສະຕິປັນຍາປອມ", ປະຕິບັດໂດຍບ້າ. ງານສະແດງສະຫນາມນີ້ Kevin ແລະແມ່ຂອງລາວ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນແລ້ວກັບຜົນສໍາເລັດຂອງ ADOS.COM. ໃນການຜະຈົນໄພແບບໃຫມ່ນີ້, ພວກເຂົາພົບວ່າຕົນເອງປະເຊີນກັບສະຖານະການໃຫມ່: ການເປັນນັກ rapper, ການຮຽນຮູ້ການຂັບລົດ ... ພວກເຂົາຕ້ອງຈັດການກັບເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ໆຂອງພວກເຂົາ. ຖ້າຫົວຂໍ້ຫມາຍເຖິງ AI, ມັນບໍ່ແມ່ນຫຍັງຫຼາຍທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບຫຸ່ນຍົນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຂົ້າໃຈຜິດໃນລະຫວ່າງລຸ້ນເດີມ. ປັນຍາປະດິດປອມກາຍເປັນກະທູ້ທົ່ວໄປທີ່ນີ້ເພື່ອເຂົ້າຫາຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປດ້ວຍຄວາມຕະຫຼົກ: ຊາວຫນຸ່ມຮັບຮູ້ເຕັກໂນໂລຢີແນວໃດ? ເປັນຫຍັງພໍ່ແມ່ບາງຄັ້ງຈຶ່ງພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຮັກສາຈັງຫວະ? ແລະເຫນືອສິ່ງທີ່ສໍາຄັນ, ພວກເຮົາຍັງສາມາດເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນໃນຍຸກດິຈິຕອນບໍ? ຜູ້ສະແດງລະຫວ່າງແມ່, ແລະລູກຊາຍຂອງນາງໄດ້ເຂົ້າໃຈໃນໂລກທີ່ເຊື່ອມໂຍງໃຫມ່ ລະຫວ່າງຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດແລະການສົນທະນາທີ່ແຊບ, ການຫຼີ້ນຂອງສັນຍາລັກທີ່ລະເບີດຂອງການຫົວເລາະແລະການສະທ້ອນຂອງການພົວພັນກັບເຕັກໂນໂລຢີຂອງເຮົາ. AI ແລະ Theatre, Duo ທີ່ມີຄວາມຫມາຍ. ການສະແດງໃນປັນຍາປະດິດສາມາດເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໃນການເຂົ້າຫາ, ບໍ່ຫຼາຍສໍາລັບຄວາມສົນໃຈຂອງເທັກໂນໂລຢີຂອງມັນເທົ່າກັບຄໍາຖາມທີ່ມັນກະຕຸ້ນ. ຜ່ານການສະແດງຄື "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ມັນຈະກາຍເປັນວິທີທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບເວລາ, ຄວາມສົງໄສແລະຄວາມຫວັງຂອງພວກເຮົາ. ລະຫວ່າງສຽງຫົວແລະການປູກຈິດສໍານຶກ, ຊິ້ນສ່ວນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ເຕືອນພວກເຮົາວ່າ, ເຖິງວ່າຈະມີເຄື່ອງຈັກທີ່ມີສານພິດ, ມັນແມ່ນມະນຸດທີ່ບອກເລົ່າທີ່ດີທີ່ສຸດ.