ການສະແດງທີ່ຄາດວ່າຈະຈັດຂຶ້ນໃນປາຣີໃນປະຈຸບັນ

ໂຮງລະຄອນລໍເຣັດ

ກຳລັງຊອກຫາການສະແດງທີ່ສົມບູນແບບສຳລັບການໄປທ່ຽວປາຣີຄັ້ງຕໍ່ໄປຂອງທ່ານ, ແຕ່ບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຈະເລືອກອັນໃດຈາກຫຼາກຫຼາຍທາງເລືອກທີ່ນະຄອນຫຼວງມີໃຫ້ບໍ? ທ່ານຮູ້ບໍ່ວ່າທຸກໆຄືນ, ມີການສະແດງຫຼາຍກວ່າ 300 ລາຍການທີ່ແຕກຕ່າງກັນຖືກນຳສະເໜີໃນປາຣີ, ຕັ້ງແຕ່ຮູບເງົາຄລາສສິກທີ່ບໍ່ມີວັນໝົດສະໄໝໄປຈົນເຖິງຮູບເງົາສ້າງສັນໃໝ່ໆທີ່ກ້າຫານທີ່ສຸດ? ຄົ້ນພົບໃນບົດຄວາມນີ້ກ່ຽວກັບການສະແດງທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດໃນປະຈຸບັນ, ພ້ອມກັບຂໍ້ມູນທີ່ເປັນປະໂຫຍດທັງໝົດທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອຈອງປີ້ຂອງທ່ານ.

ພາບລວມຂອງງານວາງສະແດງໃຫຍ່ທີ່ກຳລັງສະແດງຢູ່ໃນປາຣີ

ນັກເຕັ້ນໃນຊຸດສີແດງ, ຂາແຍກກັນ, ຍົກແຂນຂຶ້ນ. ພື້ນຫຼັງສີນ້ຳຕານ.

ປາຣີກຳລັງຄຶກຄື້ນໄປດ້ວຍກິດຈະກຳການສະແດງລະຄອນໃນຕອນນີ້. ສະຖານທີ່ສຳຄັນຕ່າງໆແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍການສະແດງລະຄອນເຊັ່ນ "The Lion King," ເຊິ່ງສືບຕໍ່ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ Mogador, ໃນຂະນະທີ່ "Hamilton" ຍັງຄົງເປັນການສະແດງທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ Théâtre du Châtelet. ໃນດ້ານໂຮງລະຄອນຄລາສສິກ, Comédie-Française ກຳລັງສະເໜີລະຄອນຄລາສສິກທີ່ມີຮູບແບບໃໝ່ໆ, ແລະໂຮງລະຄອນເອກະຊົນກຳລັງສຸມໃສ່ການສະແດງລະຄອນຕົ້ນສະບັບທີ່ສະແດງໂດຍຊື່ດັງເຊັ່ນ Fabrice Luchini ແລະ Catherine Frot, ຜູ້ທີ່ດຶງດູດຜູ້ຊົມທຸກໆຄືນ.

ລາຍຊື່ລາຍການທີ່ຕ້ອງເບິ່ງ

ນີ້ແມ່ນຜົນງານທີ່ກຳລັງສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງ.

ດົນຕີດາວ:

  • Mamma Mia! ທີ່ Théâtre Édouard VII ດຶງດູດໃຈດ້ວຍເພງດັງຂອງ ABBA ແລະພະລັງງານທີ່ຕິດເຊື້ອ
  • ບັນຍັດສິບປະການກັບມາໃນຮຸ່ນທີ່ທັນສະໄໝພ້ອມດ້ວຍການຈັດວາງໃໝ່ໂດຍ Pascal Obispo
  • ການສະແດງ Rocky Horror ທີ່ Lido de Paris ສຳລັບແຟນໆຂອງການສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ

ກ່ຽວກັບລະຄອນບາເລ ແລະ ລະຄອນໂອເປຣາ:

  • Giselle ທີ່ Palais Garnier ສະເໜີຮູບແບບຄລາສສິກທີ່ໄດ້ຮັບການທົບທວນຄືນໃໝ່
  • ທະເລສາບ Swan ທີ່ Palais des Congrès ພ້ອມດ້ວຍທ່າເຕັ້ນຕົ້ນສະບັບໂດຍ Marius Petipa
  • ການສະແດງລະຄອນ Vestal Virgin ທີ່ໂຮງລະຄອນ Opera Bastille ກັບມາອີກຄັ້ງຢ່າງຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼັງຈາກຫາຍໄປ 150 ປີ

ລາຍການທີ່ໜ້າເຊື່ອຖືຂອງໂຮງລະຄອນ:

  • ຕອນແລງ Ionesco ທີ່Théâtre de la Huchette ກັບ The Bald Soprano ແລະ The Lesson
  • ຜົນງານສ້າງສັນຂອງ Comédie-Française ທີ່ນຳເອົາຜົນງານຄລາສສິກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກັບຄືນມາອີກຄັ້ງ

ປະສົບການຕົ້ນສະບັບ:

  • Paris je t'aime at La Nouvelle l'Ève ເພື່ອຄົ້ນພົບວິນຍານຄາບາເຣດຂອງປາຣີ
  • ຄອນເສີດທີ່ Sainte-Chapelle ໃນສະຖານທີ່ສະຖາປັດຕະຍະກຳທີ່ເປັນເອກະລັກ

ງານວາງສະແດງເຫຼົ່ານີ້ຕອບສະໜອງທຸກລົດຊາດ ແລະ ທຸກງົບປະມານ. ຢ່າລືມຈອງລ່ວງໜ້າ, ເພາະວ່າຫຼາຍງານຂາຍໝົດລ່ວງໜ້າຫຼາຍອາທິດ.

ວັນທີສຳຄັນ ແລະ ຕາຕະລາງການສະແດງ

ໂຄງການປາຣີສກວມເອົາຕະຫຼອດປີ, ໂດຍມີບາງຊ່ວງເວລາທີ່ອຸດົມສົມບູນເປັນພິເສດ. ປີເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການສະແດງ Disney on Ice ທີ່ Adidas Arena ແຕ່ວັນທີ 2 ຫາ 12 ມັງກອນ, ຕາມດ້ວຍ "The Red Shoes" ທີ່ Casino de Paris ໃນທ້າຍເດືອນມັງກອນ.

ລະດູໃບໄມ້ປົ່ງນຳເອົາການສະແດງໃໝ່ໆມາໃຫ້ເບິ່ງຫຼາຍຢ່າງ: "Onegin" ເຂົ້າມາແທນທີ່ໂຮງລະຄອນ Opéra Garnier ຕັ້ງແຕ່ເດືອນກຸມພາຫາເດືອນມີນາ, ໃນຂະນະທີ່ "Peaky Blinders" ສະແດງທີ່ໂຮງລະຄອນ La Seine Musicale ຕະຫຼອດເດືອນມີນາ. ເດືອນເມສາເປັນຈຸດປ່ຽນທີ່ສຳຄັນດ້ວຍການມາຮອດຂອງ Alex Lutz ທີ່ໂຮງລະຄອນ Cirque d'Hiver ແລະ "Don Carlos" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Opéra Bastille.

ໃບໄມ້ຫຼົ່ນປີ 2025 ສັນຍາວ່າຈະມີຄວາມໂດດເດັ່ນ. ເດືອນຕຸລາ ຈະມີການສະແດງລະຄອນ "Swan Lake" ທີ່ La Seine Musicale ແລະລະຄອນ " Hamlet " ທີ່ Théâtre du Châtelet ແລະລະຄອນ Théâtre Laurette. ລະດູການພັກຜ່ອນສັນຍາວ່າຈະມີການສະແດງທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈກັບລະຄອນ "Notre-Dame de Paris" ທີ່ Opéra Bastille ຕະຫຼອດເດືອນທັນວາ ແລະລະຄອນ "La Cage aux Folles" ທີ່ Châtelet.

ລັກສະນະພິເສດ ແລະ ຄວາມເປັນເອກະລັກທີ່ບໍ່ຄວນພາດ

ສາກງານປາຣີມີຄວາມໂດດເດັ່ນດ້ວຍການຮ່ວມມືທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ ແລະ ນະວັດຕະກໍາທາງດ້ານເຕັກນິກ. "Dior Dresses the Nights" ທີ່ Palais des Congrès ປະສົມປະສານໂຮງລະຄອນໂອເປຣາໂລມກັບຊຸດແຟຊັ່ນຊັ້ນນຳຂອງຝຣັ່ງ, ໂດຍມີຊຸດທີ່ອອກແບບໂດຍ Maria Grazia Chiuri. ການພົບກັນທີ່ຫາຍາກລະຫວ່າງລະຄອນບາເລແບບນີໂອຄລາສສິກ ແລະ ແຟຊັ່ນຮ່ວມສະໄໝ.

ໃນດ້ານເຕັກໂນໂລຊີ, "ສະໂນໄວທ໌ ແລະ ຄົນແຄະທັງເຈັດ" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Gaité Montparnasse ໄດ້ລວມເອົາຮູບໂຮໂລແກຣມ ແລະ ການສະແດງພາບແບບໂປຣເຈັກຊັນແມບເຢີເພື່ອສ້າງນິທານຄລາສສິກຄືນໃໝ່. ເອັບເຟັກທາງສາຍຕາໄດ້ປ່ຽນແປງປະສົບການການສະແດງລະຄອນດົນຕີແບບດັ້ງເດີມຢ່າງສິ້ນເຊີງ.

ການດັດແປງກໍ່ເປັນເລື່ອງທີ່ໜ້າປະຫລາດໃຈເຊັ່ນກັນ. "Black Legends" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Théâtre Bobino ໄດ້ຕິດຕາມດົນຕີອາຟຣິກາ-ອາເມລິກາເປັນເວລາໜຶ່ງສະຕະວັດໃນ 37 ສາກ, ປະສົມປະສານເພງໂຊລ, ເພງກອສເປວ, ແລະ ຮິບຮັອບໃນຮູບແບບທີ່ໜ້າປະທັບໃຈ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, "The Rocky Horror Show" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Lido ໃນປາຣີ ເນັ້ນໜັກເຖິງການພົວພັນໂດຍກົງກັບຜູ້ຊົມ, ເຊິ່ງເປັນລັກສະນະຂອງລັດທິດົນຕີນີ້.

ນະວັດຕະກຳແມ່ນແຕ່ໄປເຖິງສະຖານທີ່ປະຫວັດສາດ. ຄອນເສີດປະຈຳວັນທີ່ Sainte-Chapelle ໄດ້ປ່ຽນອະນຸສອນສະຖານແບບກອທິກນີ້ໃຫ້ກາຍເປັນສະຖານທີ່ດົນຕີທີ່ໃກ້ຊິດ. ວິທີການນີ້ກຳລັງຕໍ່ອາຍຸ ທາງວັດທະນະທຳຂອງປາຣີ ໂດຍການຕັດຕໍ່ປະເພນີ.

ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງປະເພດສຳລັບຜູ້ຊົມທຸກເພດທຸກໄວ

ປາຣີສມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງສຳລັບທຸກລົດຊາດ ແລະ ທຸກໄວຢ່າງແທ້ຈິງ. ແຟນໆຂອງລະຄອນຄລາສສິກສາມາດໄປທີ່ Comédie-Française ສຳລັບ "Le Suicidé," ລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ດຳເນີນໄປຈົນຮອດເດືອນກຸມພາ. ໃນດ້ານລະຄອນດົນຕີ, "The Lion King" ຈະກັບມາສະແດງອີກຄັ້ງຢ່າງຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ Théâtre du Châtelet ໃນປີ 2026, ໃນຂະນະທີ່ "La Haine" ຈະມາຮອດ La Seine Musicale ໃນທ້າຍປີ 2025.

ສຳລັບແຟນໆເຕັ້ນ, ລາຍການນີ້ເຕັມໄປດ້ວຍຄົນຫຼາກຫຼາຍ. "Dance Me" ປ່ຽນເນື້ອເພງຂອງ Leonard Cohen ໃຫ້ກາຍເປັນລະຄອນແຈັກບລີ່ແຈສທີ່ Théâtre du Châtelet, ແລະ "Giselle" ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມທີ່ Palais des Congrès ໃນເດືອນມັງກອນ. ຮິບຮັອບຍັງພົບບ່ອນຂອງມັນດ້ວຍການຕໍ່ສູ້ ແລະ ການສະແດງໃນຕົວເມືອງໃນລະຫວ່າງງານບຸນ Paris l'Été.

ອາລົມຂັນກໍ່ກຳລັງຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງເຊັ່ນກັນ. ສະໂມສອນຕະຫຼົກແດງໃນເຂດທີ 11 ມັກຈະເປັນເຈົ້າພາບຈັດງານສະແດງຕະຫຼົກຢືນເປັນປະຈຳ, ແລະ ງານບຸນຕະຫຼົກປາຣີຈະຈັດຂຶ້ນທີ່ໂຮງລະຄອນ Bobino ໃນເດືອນພຶດສະພາ. ແມ່ນແຕ່ວົງການລະຄອນກໍ່ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນດ້ວຍການສະແດງ "Corteo" ຂອງ Cirque du Soleil ທີ່ Accor Arena ໃນເດືອນພະຈິກ.

ຄວາມຫຼາກຫຼາຍນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ທຸກຄົນສາມາດຊອກຫາບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເພີດເພີນໄປກັບມັນໄດ້, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການໄປທ່ຽວກັບຄອບຄົວ, ການເດີນທາງກັບໝູ່ເພື່ອນ, ຫຼື ການພັກຜ່ອນແບບໂລແມນຕິກ.

ສະຖານທີ່ທີ່ເປັນສັນຍະລັກຂອງສາກປາຣີ

ປາຣີສ໌ເຕັມໄປດ້ວຍສະຖານທີ່ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງນະຄອນຫຼວງວັດທະນະທໍາເຕັ້ນລໍາ. ໂຮງລະຄອນແຕ່ລະແຫ່ງບອກເລົ່າເລື່ອງລາວຂອງຕົນເອງ ແລະ ສະເໜີປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ.

ໂຮງລະຄອນໂອເປຣາ ການີເຢ ຍັງຄົງເປັນວັດຂອງລະຄອນໂອເປຣາປາຣີ. ພະລາຊະວັງໃນສະຕະວັດທີ 19 ແຫ່ງນີ້ເປັນເຈົ້າພາບສະແດງລະຄອນໂອເປຣາ ແລະ ລະຄອນບາເລ່ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ. ສະຖາປັດຕະຍະກຳທີ່ຫລູຫລາ ແລະ ເພດານທີ່ທາສີດ້ວຍຮູບແຕ້ມຊາກາລ ເຮັດໃຫ້ມັນກາຍເປັນສະຖານທີ່ທີ່ໂດດເດັ່ນ.

ໂຮງລະຄອນ Mogador ມີຊື່ສຽງດ້ານການສະແດງດົນຕີທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ. ສະຖານທີ່ສະແດງທີ່ມີບ່ອນນັ່ງ 1,600 ບ່ອນແຫ່ງນີ້ໃນເຂດທີ 9 ມັກຈະນຳສະເໜີການສະແດງທີ່ຄາດວ່າຈະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດໃນປະຈຸບັນ. ລະບົບສຽງທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ເວທີທີ່ກວ້າງຂວາງຊ່ວຍໃຫ້ສາມາດສະແດງການສະແດງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້.

ສຳລັບຄອນເສີດ ແລະ ກິດຈະກຳຂະໜາດໃຫຍ່, ສະໜາມກິລາ Accor Arena ໃນ Bercy ແມ່ນມາດຕະຖານ. ສະຖານທີ່ທີ່ມີບ່ອນນັ່ງ 20,000 ແຫ່ງນີ້ເປັນເຈົ້າພາບຈັດການທ່ອງທ່ຽວສາກົນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. ລາຍການທີ່ມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງມັນມີຕັ້ງແຕ່ການສະແດງຣັອກຈົນເຖິງການສະແດງຄອບຄົວ.

ຫໍດົນຕີ Folies Bergère ໄດ້ສືບຕໍ່ປະເພນີຫໍດົນຕີປາຣີມາຕັ້ງແຕ່ປີ 1869. ສະຖານທີ່ປະຫວັດສາດແຫ່ງນີ້ໃນເຂດທີ 9 ສະເໜີການປະສົມປະສານຂອງການສະແດງດົນຕີ, ຄອນເສີດ ແລະ ການສະແດງທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ບັນຍາກາດ Belle Époque ຂອງມັນຍັງຄົງດຶງດູດຜູ້ຊົມ.

ຫໍສະແດງ La Scène Parisienne ຕັ້ງຢູ່ເທິງຖະໜົນ Richer ເປັນຕົວແທນຂອງໂຮງລະຄອນລຸ້ນໃໝ່ຂອງປາຣີ. ກຳກັບໂດຍ Jimmy Lévy, ສະຖານທີ່ທີ່ສາມາດປັບຕົວໄດ້ນີ້, ມີບ່ອນນັ່ງ 154 ຫາ 315 ທີ່ນັ່ງ, ເນັ້ນໜັກເຖິງຄວາມຫຼາກຫຼາຍ. ມັນມີໂຮງລະຄອນຮ່ວມສະໄໝ, ລະຄອນຕະຫຼົກ, ລະຄອນດົນຕີ ແລະ ການສະແດງທີ່ເໝາະສົມກັບຄອບຄົວ. ສະຖານທີ່ດັ່ງກ່າວຍັງເປັນເຈົ້າພາບຈັດງານ Paris Comedy Club ແລະ ກິດຈະກຳຕ່າງໆເຊັ່ນ Le FIEALD, ເຊິ່ງໄດ້ສະແດງຄວາມສາມາດໃໝ່ໆມາເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 30 ປີ.

ສະຖານທີ່ສະແດງແຕ່ລະແຫ່ງໄດ້ພັດທະນາເອກະລັກຂອງຕົນເອງ. ບາງແຫ່ງໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບຊື່ສຽງ ແລະ ປະເພນີ, ໃນຂະນະທີ່ບາງແຫ່ງສຸມໃສ່ນະວັດຕະກຳ ແລະ ການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຜູ້ຊົມທີ່ໃກ້ຊິດກວ່າ, ເຊັ່ນດຽວກັບ Laurette Théâtre . ຄວາມຫຼາກຫຼາຍນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ປາຣີຮັກສາສະຖານະພາບຂອງຕົນໃນຖານະເປັນນະຄອນຫຼວງຂອງການສະແດງສົດຂອງໂລກ.

ແຕ່ຖ້າສະຖານທີ່ເຫຼົ່ານີ້ມີຊີວິດຊີວາຫຼາຍ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຍ້ອນຜູ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກມັນມີຊີວິດຊີວາ. ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງທຸກໆຜ້າມ່ານທີ່ຍົກຂຶ້ນມາ, ນັກສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ກຳກັບທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໄດ້ສະແດງພະລັງງານ ແລະ ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດລາຍການທີ່ຂຶ້ນໜ້າຂ່າວ.

ສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ກຳກັບທີ່ໜ້າສົນໃຈ

ປະຈຸບັນ, ສາກການສະແດງຂອງປາຣີສ໌ກຳລັງສ່ອງແສງຍ້ອນຜູ້ສ້າງທີ່ກຳລັງພັດທະນາຂອບເຂດຂອງສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ. ສິລະປິນເຫຼົ່ານີ້ແຕ່ລະຄົນນຳເອົາວິໄສທັດທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຂົາເຈົ້າມານຳ ແລະ ກຳລັງປ່ຽນແປງປະສົບການການສະແດງລະຄອນ.

Joël Pommerat ກຳລັງສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢູ່ທີ່ Théâtre de la Porte Saint-Martin ດ້ວຍ "Tales and Legends". ຜູ້ກຳກັບຄົນນີ້, ເຊິ່ງມີຊື່ສຽງໃນວິທີການສະແດງລະຄອນທີ່ທັນສະໄໝ, ໄດ້ກັບມາເລົ່າເລື່ອງພື້ນເມືອງອີກຄັ້ງດ້ວຍລາຍເຊັນສິລະປະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວ.

ໃນດ້ານການເຕັ້ນ, ມີຫຼາຍຊື່ທີ່ໂດດເດັ່ນໃນລະດູການນີ້. Angelin Preljocaj ແລະ Giorgio Mancini ກຳລັງຮ່ວມມືກັນໃນ "Dior Dresses the Nights," ເຊິ່ງເປັນລະຄອນບາເລທີ່ປະສົມປະສານແຟຊັ່ນ ແລະ ທ່າເຕັ້ນຮ່ວມສະໄໝ. Eleonora Abbagnato, ຕົວລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນການເຕັ້ນ, ສະແດງເຖິງລັກສະນະຂອງ Nox ໃນການສ້າງສັນຕົ້ນສະບັບນີ້.

ຫໍສິລະປະ Palais Garnier ອາໄສຄວາມຊ່ຽວຊານຂອງ Patrice Bart ແລະ Eugène Polyakov ເພື່ອເຮັດໃຫ້ "Giselle" ທັນສະໄໝ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານສອງຄົນນີ້ກຳລັງເຮັດວຽກເພື່ອປັບປຸງຜົນງານຄລາສສິກນີ້ໃຫ້ທັນສະໄໝ ພ້ອມທັງຮັກສາສາລະສຳຄັນຂອງມັນໄວ້.

Aurélien Bory ສະເໜີວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງຢູ່ທີ່ Théâtre de la Ville ດ້ວຍຮູບແຕ້ມ "Invisibili". ການສ້າງສັນນີ້ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກ Palermo ແລະຮູບແຕ້ມຝາຜະໜັງໃນສະຕະວັດທີ 15. ລາວໄດ້ຮ່ວມມືກັບນັກສິລະປິນ Sicilian: ນັກເຕັ້ນສີ່ຄົນ, ນັກຮ້ອງໜຶ່ງຄົນ, ແລະນັກດົນຕີໜຶ່ງຄົນທີ່ເຮັດໃຫ້ວິໄສທັດທາງສິລະປະນີ້ມີຊີວິດຊີວາ.

ບຸກຄົນອື່ນໆກໍ່ກຳລັງປາກົດຂຶ້ນໃນປີນີ້. Adama Diop, Christine Angot, Pénélope Bagieu ແລະ Constance Debré ກຳລັງສ້າງຊື່ສຽງໃຫ້ກັບວົງການວັດທະນະທຳຂອງປາຣີ ແລະ ເຂດຊານເມືອງຂອງມັນ, ໂດຍສະເພາະໃນ Nanterre ແລະ Bobigny.

ຜູ້ສ້າງເຫຼົ່ານີ້ມີລັກສະນະຮ່ວມກັນຄື: ພວກເຂົາກ້າທີ່ຈະປະສົມປະສານປະເພດຕ່າງໆ. ລະຄອນ, ການເຕັ້ນ, ດົນຕີ ແລະ ສິລະປະການເບິ່ງເຫັນພົບກັນໃນຜົນງານຂອງພວກເຂົາເພື່ອສ້າງປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກ.

ແຕ່ນອກເໜືອໄປຈາກຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກສິລະປິນ, ມັນຍັງເປັນປະຕິກິລິຍາຂອງຜູ້ຊົມ ແລະ ການຕ້ອນຮັບທີ່ສຳຄັນທີ່ສ້າງຊື່ສຽງຂອງລາຍການເຫຼົ່ານີ້. ດັ່ງນັ້ນ, ມີເພງດັງອັນໃດແດ່ທີ່ເຮັດໃຫ້ນະຄອນຫຼວງຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ສ້າງຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ?

ຄວາມສຳເລັດທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ ແລະ ຄວາມສຳຄັນ: ສິ່ງທີ່ສາທາລະນະຊົນຮັກ

ຜູ້ຊົມຊາວປາຣີມີລາຍການທີ່ຕົນເອງມັກ, ແລະມັນກໍ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ. ບາງລາຍການຂາຍໝົດຄືນ, ໃນຂະນະທີ່ບາງລາຍການມີບັນຫາໃນການເຕີມເຕັມສະຖານທີ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ຢູ່ໃນອັນດັບຕົ້ນໆຂອງຕາຕະລາງຄວາມນິຍົມແມ່ນ "Le Roi Soleil" (ກະສັດດວງອາທິດ), ເຊິ່ງກຳລັງກັບມາສູ່ Dôme de Paris ຢ່າງຍິ່ງໃຫຍ່. ລະຄອນດົນຕີຈາກ 20 ປີກ່ອນນີ້ຍັງຄົງເປັນທີ່ນິຍົມຍ້ອນຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນອະດີດ ແລະ ທຳນອງທີ່ຕິດຫູທີ່ພວກເຮົາຍັງຮ້ອງຢູ່ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ຜູ້ຊົມມັກຄົ້ນພົບທຳນອງເຫຼົ່ານີ້ທີ່ກຳນົດຄວາມໝາຍຂອງຄົນລຸ້ນໜຶ່ງຄືນໃໝ່.

ໃນບັນດາລາຍການໃໝ່ທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍ, ລະຄອນເລື່ອງ "Passeport" ຂອງ Alexis Michalik ທີ່ໂຮງລະຄອນ Théâtre de la Renaissance ແມ່ນລະຄອນທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍ. ຜູ້ຊົມຊື່ນຊົມກັບວິທີການທີ່ທັນສະໄໝໃນການຄົ້ນຫາຕົວຕົນ, ເຊິ່ງນຳມາສູ່ຊີວິດໂດຍນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ. ການບອກຕໍ່ໆກັນກຳລັງສ້າງສິ່ງມະຫັດສະຈັນ.

ລະຄອນຕະຫຼົກເບົາໆຍັງຄົງເປັນທີ່ນິຍົມ. "Une situation delicate" ທີ່ໂຮງລະຄອນ Nouveautés ກຳລັງດຶງດູດຜູ້ຊົມດ້ວຍນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທ່ານຄື: Kevin Razy, Gérard Darmon, Clotilde Courau, ແລະ Max Boublil. ການປະສົມປະສານຂອງອາລົມຂັນແລະຊື່ດັງນີ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມໝັ້ນໃຈ.

ສຳລັບຜູ້ທີ່ມັກການສະແດງທີ່ທັນສະໄໝກວ່າ, "En Masse" ໂດຍບໍລິສັດ Circa ທີ່ Philharmonie ແມ່ນການສະແດງທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນ. ການສະແດງລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ທັນສະໄໝນີ້ປະສົມປະສານການເຕັ້ນ, ການສະແດງກາຍະກຳ ແລະ ດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກ. ການທົບທວນຕ່າງໆແມ່ນໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍ, ແລະ ຜູ້ຊົມກໍ່ຖືກດຶງດູດດ້ວຍວິທີການສິລະປະທີ່ກ້າຫານນີ້.

ການສະແດງລະຄອນບາເລຄລາສສິກເຊັ່ນ "Swan Lake" ທີ່ Palais des Congrès ຍັງສືບຕໍ່ດຶງດູດຜູ້ຊົມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ການສະແດງນີ້, ພ້ອມດ້ວຍວົງດົນຕີອໍເຄສຕຣາ, ດຶງດູດຜູ້ຊົມທີ່ຈົງຮັກພັກດີທີ່ຊອກຫາຄວາມເປັນເລີດດ້ານສິລະປະພື້ນເມືອງ.

ໃນດ້ານຕະຫລົກ, ການສະແດງຂອງ Ricky Gervais ທີ່ Accor Arena ກຳລັງສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ລາຍການ "Mortality" ຂອງລາວເປັນທີ່ຄາດຫວັງຢ່າງສູງຈາກແຟນໆຂອງອາລົມຂັນອັງກິດທີ່ດຸເດືອດຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຈະມຸ່ງໄປສູ່ຜູ້ຊົມທີ່ເປັນຜູ້ໃຫຍ່ກໍຕາມ.

ຄວາມສຳເລັດເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າປະຊາຊົນປາຣີຊື່ນຊົມທັງຄຸນຄ່າທີ່ໄດ້ຮັບການທົດລອງແລະທົດສອບແລ້ວ ແລະ ການສ້າງສັນຕົ້ນສະບັບ, ໂດຍມີເງື່ອນໄຂວ່າຄຸນນະພາບຢູ່ທີ່ນັ້ນ.

ເວທີລະຄອນທີ່ມີຜ້າມ່ານສີແດງ ແລະ ໜ້າກາກຫ້ອຍ. ໂຄມໄຟສີທອງ ແລະ ເວທີອັດສະລິຍະທີ່ຕົກແຕ່ງຢ່າງງົດງາມ.
ໂດຍໂຮງລະຄອນ LAURETTE ວັນທີ 18 ມັງກອນ 2026
ເປັນຫຍັງນັກສິລະປິນຈຶ່ງເລືອກງານບຸນ Avignon Off? ກຸນແຈສູ່ເຫດການທີ່ບໍ່ຄວນພາດ
ຂົວທ່າເຮືອປະດັບປະດາດ້ວຍຮູບປັ້ນ, ຂ້າມຜ່ານໜ້ານ້ຳພາຍໃຕ້ທ້ອງຟ້າສີຟ້າ. ມີສີບົວ, ສີແດງ ແລະ ສີຂາວອ່ອນໆ.
ໂດຍ LAURETE Theatre ວັນທີ 28 ພະຈິກ 2025
ສິ່ງສໍາຄັນຂອງໂຮງລະຄອນໃນ Lyon 
ວິວຈາກໃຕ້ຂົວຊີມັງທີ່ຂ້າມແມ່ນໍ້າ; ຕົ້ນໄມ້ຢູ່ສອງຟາກທາງ, ທ້ອງຟ້າສີຟ້າ.
ໂດຍ LAURETE Theatre ວັນທີ 24 ພະຈິກ 2025
ໂຮງລະຄອນໃນ Avignon: ສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮູ້
ທັດສະນີຍະພາບຂອງຫໍໄອເຟວ, ໂຄງສ້າງເຫຼັກກ້າ, ຈາກພື້ນດິນ. ສີດຳ ແລະ ສີຂາວ.
ໂດຍ LAURETE Theatre ວັນທີ 20 ພະຈິກ 2025
ໂຮງລະຄອນໃນປາຣີ: ຄູ່ມືທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນແລະຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ
ຜູ້ຊາຍຄົນໜຶ່ງໃສ່ແວ່ນຕາ ແລະ ຖືມີດຕັດ ກຳລັງເຮັດວຽກຢູ່ເທິງຫຸ່ນທີ່ປົກດ້ວຍຜ້າ ຢູ່ໃນໂຮງງານທີ່ວຸ້ນວາຍ.
ໂດຍ LAURETE Theatre ວັນທີ 15 ພະຈິກ 2025
ເຈົ້າອາດສົງໄສວ່າເປັນຫຍັງຊຸດລະຄອນຈຶ່ງມີຄວາມລະອຽດລະອໍຫຼາຍ ແລະ ບາງຄັ້ງເບິ່ງຄືວ່າຖືກຕັດແຕ່ງໃຫ້ເໝາະສົມກັບຕົວລະຄອນແຕ່ລະຕົວຢ່າງສົມບູນແບບ. ໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ຊຸດແຕ່ລະຊຸດເທິງເວທີມີບົດບາດສຳຄັນຫຼາຍກວ່າການຕົກແຕ່ງພຽງຢ່າງດຽວ: ມັນສະແດງຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບຍຸກສະໄໝ, ສະຖານະພາບທາງສັງຄົມ, ຈິດຕະວິທະຍາຂອງຕົວລະຄອນ ແລະ ຫົວຂໍ້ຂອງລະຄອນ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຂໍນຳສະເໜີຫ້າໜ້າທີ່ສຳຄັນຂອງຊຸດໃນໂຮງລະຄອນ, ພ້ອມກັບຄຳອະທິບາຍທີ່ຊັດເຈນເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ເຈົ້າເຂົ້າໃຈຄວາມສຳຄັນຂອງຊຸດໃນການສະແດງໄດ້ດີຂຶ້ນ.
ຜູ້ຍິງຄົນໜຶ່ງໃສ່ແວ່ນຕາຂຽນຈົດໝາຍໃສ່ປື້ມບັນທຶກ, ຢູ່ໃນໂຮງໜັງທີ່ມີແສງໄຟມືດມົວ ພ້ອມດ້ວຍບ່ອນນັ່ງສີແດງ.
ໂດຍ LAURETE Theatre ວັນທີ 6 ພະຈິກ 2025
ທ່ານຫາກໍ່ໄດ້ເຫັນການສະແດງທີ່ໜ້າຈົດຈຳ ແລະ ຢາກແບ່ງປັນຄວາມປະທັບໃຈຂອງທ່ານ, ແຕ່ທ່ານບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຈະເຂົ້າຫາມັນແນວໃດ ຫຼື ຈັດລະບຽບຄວາມຄິດຂອງທ່ານແນວໃດ. ບົດຄວາມນີ້ໃຫ້ເຄື່ອງມືເພື່ອຈັດໂຄງສ້າງການທົບທວນຄືນຂອງທ່ານ, ວິເຄາະລັກສະນະທາງສິລະປະຕ່າງໆ, ແລະ ຊອກຫາຄວາມສົມດຸນທີ່ເໝາະສົມລະຫວ່າງຄວາມເປັນອັດຕະວິໄນ ແລະ ຄວາມເປັນວັດຖຸວິໄນ.
ໂມງຢູ່ເທິງອາຄານຫີນ, ເຂັມຊີ້ບອກເວລາປະມານ 10:10, ທ້ອງຟ້າສີຟ້າຢູ່ພື້ນຫຼັງ.
ໂດຍໂຮງລະຄອນ LAURETTE ວັນທີ 30 ຕຸລາ 2025
ທ່ານກຳລັງວາງແຜນວັນພັກລະດູຮ້ອນປີ 2026 ຂອງທ່ານແລ້ວບໍ່ ແລະ ຢາກຮູ້ວັນທີຂອງງານບຸນ Avignon ທີ່ມີຊື່ສຽງ? ນີ້ແມ່ນວັນທີຢ່າງເປັນທາງການ ແລະ ຂໍ້ມູນສຳຄັນເພື່ອຈັດການພັກເຊົາຂອງທ່ານໃນເມືອງຂອງພະສັນຕະປາປາ.
ນັກເຕັ້ນບາເລ່ສະແດງຢູ່ເທິງເວທີພ້ອມກັບນັກດົນຕີ, ຜ້າມ່ານສີແດງຢູ່ພື້ນຫຼັງ.
ໂດຍໂຮງລະຄອນ LAURETTE ວັນທີ 13 ຕຸລາ 2025
ກຳລັງຊອກຫາລາຍການເພື່ອເບິ່ງ ຫຼື ສົງໄສກ່ຽວກັບຮູບແບບການບັນເທີງທີ່ແຕກຕ່າງກັນບໍ? ໂລກຂອງການສະແດງສົດກວມເອົາຫຼາຍກວ່າສິບປະເພດສິລະປະທີ່ສຳຄັນ, ແຕ່ລະປະເພດປະກອບມີຫຼາຍປະເພດ ແລະ ປະເພດຍ່ອຍ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະທົບທວນໝວດໝູ່ຫຼັກຂອງລາຍການ, ຕັ້ງແຕ່ລະຄອນຄລາສສິກຈົນເຖິງຮູບແບບມັນຕິມີເດຍໃໝ່, ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຊອກຫາເສັ້ນທາງຂອງທ່ານ.
ເດັກນ້ອຍໃນເສື້ອສີຂາວກຳລັງຫລຽວເບິ່ງແສງໄຟ, ຜູ້ໜຶ່ງໃນນັ້ນເບິ່ງຄືວ່າຄິດຫຼາຍ.
ໂດຍໂຮງລະຄອນ LAURETTE ວັນທີ 18 ກັນຍາ 2025
ເຈົ້າອາດຈະເຄີຍປະສົບກັບສະຖານະການນີ້: ລູກອາຍຸ 5 ປີຂອງເຈົ້າເລີ່ມບໍ່ສະບາຍຫຼັງຈາກເບິ່ງລະຄອນໄດ້ 20 ນາທີ, ຫຼື ລູກໄວລຸ້ນຂອງເຈົ້າຖອນຫາຍໃຈຢ່າງຈະແຈ້ງໃນລະຫວ່າງການສະແດງທີ່ "ຍາວເກີນໄປ". ແຕ່ເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້ຍັງສາມາດຕິດຢູ່ກັບໂທລະສັບຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້, ສະນັ້ນເປັນຫຍັງຈຶ່ງບໍ່ເບິ່ງລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ມີຈັງຫວະດີ?
ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ: ຜູ້ຍິງໃນຊຸດສີຂາວມີໂບສີບົວ, ຜູ້ຊາຍໃນເສື້ອກັນໜາວສີນ້ຳຕານ ແລະ ເສື້ອສີຂຽວ.
ໂດຍໂຮງລະຄອນ LAURETTE ວັນທີ 3 ກໍລະກົດ 2025
ລະຫວ່າງປະຫວັດສາດຂອງ Molière ແລະປະເພນີທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ, ຄົ້ນພົບວ່າເປັນຫຍັງສີຂຽວຈຶ່ງນຳມາເຊິ່ງໂຊກບໍ່ດີໃນໂລກຂອງລະຄອນ. ຄວາມເຊື່ອຖືໂຊກລາງ ຫຼື ສີທີ່ຖືກສາບແຊ່ງ?
ໂພສເພີ່ມເຕີມ