5 ເຫດຜົນທີ່ດີທີ່ຈະໄປເບິ່ງບົດລະຄອນທີ່ດົນໃຈໂດຍ Jean-Paul Sartre: Huis clos

LT site • ວັນທີ 21 ຕຸລາ 2024

ໂຮງລະຄອນເປັນບ່ອນສະທ້ອນຂອງຄຳຖາມອັນເລິກເຊິ່ງຂອງພວກເຮົາສະເໝີ ແລະໃນບັນດາຜົນງານທີ່ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຕະຫຼອດໄປ, Huis Clos ໂດຍ Jean-Paul Sartre ຖືເປັນສະຖານທີ່ພິເສດ. ນັບຕັ້ງແຕ່ການສ້າງໃນປີ 1944, ສິ້ນນີ້ຍັງສືບຕໍ່ເປັນທີ່ຈັບໃຈຄົນລຸ້ນທັງຫມົດ, ຍ້ອນຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປແລະບໍ່ມີເວລາ. ຖ້າທ່ານຍັງບໍ່ໄດ້ເຫັນມັນເທື່ອ, ນີ້ແມ່ນຫ້າເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງທ່ານຄວນຈອງບ່ອນນັ່ງຂອງທ່ານຢ່າງແທ້ຈິງຢູ່ທີ່ Laurette Théâtreແລະດື່ມຕົວທ່ານເອງໃນປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້.

1. ການເດີນທາງໄປສູ່ຫົວໃຈຂອງຈັກກະວານຂອງ Jean-Paul Sartre

Jean-Paul Sartre, ຫນຶ່ງໃນນັກຄິດທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ 20, ຄົ້ນຫາໃນຄໍາຖາມທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງ Huis Clos ທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນທຸກມື້ນີ້: ເສລີພາບ, ຄວາມຮັບຜິດຊອບແລະຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດ. ການເຂົ້າຮ່ວມການຫຼິ້ນນີ້ແມ່ນຄ້າຍຄືການເປີດປ່ອງຢ້ຽມເຂົ້າໄປໃນຈິດໃຈຂອງ Sartre, ບ່ອນທີ່ແນວຄວາມຄິດເຊັ່ນ "ຄວາມເຊື່ອທີ່ບໍ່ດີ" ຫຼືອິດສະລະພາບທີ່ຖືກຂັດຂວາງໂດຍຄົນອື່ນມາສູ່ຊີວິດກ່ອນຕາຂອງເຈົ້າ. ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການຫຼິ້ນ, ມັນເປັນຫ້ອງຮຽນປັດຊະຍາທີ່ມີຊີວິດ, ເຊິ່ງແຕ່ລະການສົນທະນາເຊື້ອເຊີນໃຫ້ທ່ານຄິດຄືນໃຫມ່ກ່ຽວກັບສະຖານທີ່ຂອງມະນຸດໃນໂລກທີ່ພວກເຮົາພົວພັນກັບຄົນອື່ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.

2. ຄວາມເຄັ່ງຕຶງຢ່າງແຮງທີ່ຈັບເຈົ້າຢູ່ຫລັງປະຕູປິດ

Huis clos ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາວຽກທີ່ຄວາມເຄັ່ງຕຶງກໍ່ສ້າງຈາກສາຍທໍາອິດແລະພຽງແຕ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນ. ສາມຕົວລະຄອນ, ຖືກກັກຂັງຢູ່ໃນຫ້ອງ, ປະເຊີນກັບຄວາມຈິງທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາແລະຜີປີສາດທີ່ພວກເຂົາໄດ້ຫລົບຫນີມາດົນນານ. ການຕົກແຕ່ງແມ່ນເປົ່າ, ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນຄວາມຊັດເຈນຫນ້ອຍທີ່ສຸດນີ້ເຊິ່ງເນັ້ນຫນັກເຖິງຜົນກະທົບຂອງ suffocating. ທີ່ນີ້, ທຸກໆຄໍາສັບກາຍເປັນອາວຸດ, ທຸກໆການສູ້ຮົບ. ເຈົ້າຖືກຈັບຢູ່ໃນປະຕູປິດນີ້ແທ້ໆ, ເຊິ່ງກາຍເປັນການສະທ້ອນເຖິງຄວາມເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຫນີຈາກຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງຄົນເຮົາ. ເຈົ້າຈະໜີໄປເໝືອນດັ່ງຫຼັງການຕີມວຍດ້ວຍຄຳເວົ້າ: ຈັບອົກຈັບໃຈ, ຕົກຕະລຶງ, ແຕ່ມີຄວາມໝາຍເລິກເຊິ່ງ.

3. ລັກສະນະສະລັບສັບຊ້ອນທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ

ລັກສະນະຂອງ Garcin, Inès ແລະ Estelle ແມ່ນຫຼາຍກວ່າບົດບາດທີ່ຖືກແກ້ໄຂໃນຕົວໜັງສື. ແຕ່ລະອັນແມ່ນເປັນການຄົ້ນພົບຂໍ້ບົກພ່ອງຂອງມະນຸດ, ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຝັງໄວ້ທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຢາກປະເຊີນ. ການຫຼິ້ນໄດ້ຊຸກດັນໃຫ້ພວກເຮົາຄົ້ນຫາຄວາມຄິດທີ່ມືດມົວທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາ ແລະມັນຢູ່ໃນການແລກປ່ຽນຂອງພວກເຂົາທີ່ພວກເຮົາຄົ້ນພົບຄວາມຈິງກ່ຽວກັບຕົວເຮົາເອງ. ແຕ່ລະການປະຕິບັດແມ່ນເປັນເອກະລັກ, ເນື່ອງຈາກວ່າ nuances ຂອງລັກສະນະແມ່ນ endless. ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຈະເຂົ້າຮ່ວມການສະແດງຫຼາຍໆຄັ້ງ, ສະເຫມີຈະມີລາຍລະອຽດ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ເຊິ່ງຈະເຮັດໃຫ້ມະນຸດມີຄວາມສະຫວ່າງໃນລັກສະນະໃຫມ່.

4. A sober, ແຕ່ຜົນກະທົບ staging

Laurette Théâtreໄດ້ເລືອກຂັ້ນຕອນທີ່ຖອດອອກ, ເຊິ່ງເນັ້ນໃສ່ສິ່ງທີ່ຈໍາເປັນ: ຂໍ້ຄວາມແລະນັກສະແດງ. ບໍ່ມີ frills, ບໍ່ມີການລົບກວນ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນຫຼິ້ນອອກໃນຄໍາສັບຕ່າງໆ, ໃນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງການແລກປ່ຽນ, ໃນຄວາມຈິງຂອງການຕີລາຄາ. ມັນເປັນຄວາມສຸຂຸມທີ່ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າສາມາດເອົາໃຈໃສ່ໃນໂລກຂອງ Jean-Paul Sartre ໄດ້ຢ່າງເຕັມທີ່, ເຊິ່ງແຕ່ລະປະໂຫຍກແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມໝາຍ. ນັກສະແດງ, ໂດຍບໍ່ມີສິລະປະ, ມີນ້ໍາຫນັກຂອງການບັນຍາຍຢ່າງດຽວ, ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ແຕ່ລະ scene ທັງຫມົດມີອໍານາດຫຼາຍ. ທ່ານບໍ່ສາມາດຊ່ວຍໄດ້ແຕ່ໄດ້ຮັບການດູດຊຶມຈາກການແຊ່ນ້ໍາດິບແລະໂດຍກົງນີ້.

5. ກະຈົກຂອງຄວາມກັງວົນທີ່ທັນສະໄຫມຂອງພວກເຮົາ

ເຖິງວ່າຈະມີເວລາຜ່ານໄປ, Huis Clos ກ່າວເຖິງຄໍາຖາມທີ່ຍັງເປັນຫ່ວງພວກເຮົາຫຼາຍ. ໃຜບໍ່ເຄີຍຄິດກ່ຽວກັບຄວາມຖືກຕ້ອງ, ນ້ໍາຫນັກຂອງການເລືອກຂອງພວກເຮົາຫຼືອິດທິພົນທີ່ຄົນອື່ນມີຕໍ່ພວກເຮົາ? ຫົວຂໍ້ທີ່ຄົ້ນຫາໂດຍ Jean-Paul Sartre - ການປະເຊີນຫນ້າກັບຕົນເອງ, ເສລີພາບຂອງບຸກຄົນໃນການປະເຊີນຫນ້າກັບຄວາມຄາດຫວັງຂອງສັງຄົມ - ຍັງຄົງຢູ່ໃນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາ. ໂດຍການເຂົ້າຮ່ວມການຫຼິ້ນນີ້, ທ່ານຈະຖືກນໍາໄປສູ່ການເບິ່ງໃຫມ່ກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນຂອງຕົນເອງແລະສິ່ງທີ່ມັນຫມາຍຄວາມວ່າແທ້ໆທີ່ຈະມີອິດສະລະໃນໂລກທີ່ພວກເຮົາພົວພັນກັບຄົນອື່ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.

Huis ປິດໂດຍ Jean-Paul Sartre ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາການຫຼິ້ນ, ມັນເປັນການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຄວາມສະຫນິດສະຫນົມແລະການສະທ້ອນລວມ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບປັດຊະຍາຫຼືພຽງແຕ່ຢາກຮູ້ຢາກເຫັນກ່ຽວກັບປະສົບການລະຄອນທີ່ເຂັ້ມຂົ້ນ, ການສະແດງນີ້ຢູ່ທີ່ Laurette Théâtreຈະເຮັດໃຫ້ຫົວຂອງເຈົ້າເຕັມໄປດ້ວຍຄໍາຖາມ ... ແລະບໍ່ຕ້ອງສົງໃສວ່າອາລົມຈະຢູ່ກັບເຈົ້າດົນນານຫຼັງຈາກການຕົບມື.

< ຕອບເກົ່າ

ໂພສໃໝ່ກວ່າ >

ຜົນປະໂຫຍດຂອງລະຄອນຕະຫລົກສໍາລັບເດັກນ້ອຍ: ເປັນຫຍັງເລືອກລະຄອນສັ້ນ?

ໂດຍ LAURETE Theatre • ວັນທີ 18 ກັນຍາ 2025

ເຈົ້າຄົງເຄີຍປະສົບກັບເຫດການນີ້ມາກ່ອນ: ເດັກນ້ອຍອາຍຸ 5 ປີຂອງເຈົ້າເລີ່ມບໍ່ສະບາຍໃຈຫຼັງຈາກສະແດງ 20 ນາທີ, ຫຼືໄວລຸ້ນຂອງເຈົ້າຖອນຫາຍໃຈຢ່າງເຫັນໄດ້ຊັດໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນທີ່ "ຍາວເກີນໄປ." ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເດັກນ້ອຍດຽວກັນເຫຼົ່ານີ້ສາມາດຕິດກັບໂທລະສັບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສະນັ້ນເປັນຫຍັງຈຶ່ງບໍ່ເປັນການຫຼິ້ນຕະຫລົກທີ່ສົມດູນ?

ໂຊກລາງ: ເປັນຫຍັງສີຂຽວຈຶ່ງຜິດຢູ່ໂຮງລະຄອນ?

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ Laurette • ວັນທີ 3 ກໍລະກົດ, 2025

ລະຫວ່າງປະຫວັດສາດຂອງmolimèreແລະປະເພນີທີ່ນິຍົມ, ຄົ້ນພົບວ່າເປັນຫຍັງຫມີຂຽວສີຂຽວວິບັດໃນໂລກຂອງໂຮງລະຄອນ. ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຫຼືສີທີ່ຖືກສາບແຊ່ງບໍ?

ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງງານບຸນ Avignon ຫຼຸດລົງ 2025

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 22 ມິຖຸນາ, 2025

Avignon OFF 2025

ຊອກຫາພວກເຮົາອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນງານບຸນ Off D'Avignon ໃນປີ 2025!

ໂດຍ Laurette Theatre ໃນ ວັນທີ 3 ມິຖຸນາ, 2025

Laurette Thétreແມ່ນກັບມາສໍາລັບງານບຸນ Avignon ທີ່ມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບສະບັບທີ 59 ຂອງມັນກັບໂຄງການທີ່ອຸດົມສົມບູນ!

ງານບຸນ Avignon ກໍາລັງກັບມາ: ຮູ້ທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບວັນທີ 2025!

ໂດຍການສະແດງລະຄອນ laurette • ວັນທີ 2 ພຶດສະພາ, 2025

ຄົ້ນພົບທຸກຢ່າງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຮູ້ກ່ຽວກັບງານບຸນ Avignon 2025: ວັນທີແລະການຈອງສະຖານທີ່ທີ່ Laurette Théâtreມີຄວາມສຸກກັບເຫດການນີ້!

ເປັນຫຍັງ Avignon ເປັນເມືອງທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບຄົນຮັກລະຄອນ?

ໂດຍ Laurette Theatre • ວັນທີ 31 ມີນາ, 2025

Provence, ສະເຫນ່ທີ່ບໍ່ສາມາດຕ້ານທານໄດ້, ແສງຕາເວັນແລະງານບຸນ Avignon, ມີຫຼາຍເຫດຜົນທີ່ຈະມາແລະຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງລະຄອນ

ປັນຍາປອມສາມາດເປັນຫົວເລື່ອງຂອງການສະແດງທີ່ດີບໍ?

ໂດຍສະຖານທີ່ LT • ວັນທີ 3 ມີນາ, 2025

ປັນຍາປະດິດ (AI) ແມ່ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ຜູ້ຊ່ວຍ Voice ໃນໂທລະສັບ Atticithms ຂອງພວກເຮົາທີ່ແນະນໍາຮູບເງົາ, ນາງໄດ້ຮັບການເຊີນເຂົ້າໃນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາຄ່ອຍໆ. ສໍາລັບບາງຄົນ, ມັນແມ່ນຄໍາສັບຄ້າຍຄືກັບນະວັດຕະກໍາແລະຄວາມກ້າວຫນ້າ. ສໍາລັບຄົນອື່ນ, ມັນກໍ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມກັງວົນໃຈ, ໂດຍສະເພາະໃນການເຮັດວຽກ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນຫລືແມ່ນແຕ່ຄວາມສໍາພັນຂອງມະນຸດ. ການປະຕິວັດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີນີ້, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄວາມສໍາພັນດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຂອງພວກເຮົາ, ເພາະສະນັ້ນ, ພຽງແຕ່ສາມາດດົນໃຈສະແດງລະຄອນ, ເປັນສິລະປະທີ່ຕັ້ງແຕ່ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມຂອງພວກເຮົາ. ໃນເວລາທີ່ AI ເຊື້ອເຊີນຕົວເອງຢູ່ເທິງເວທີ ... ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຕົວຊີ້ບອກວ່າ Ai ໃນໂຮງລະຄອນຫມາຍຄວາມວ່າຫຸ່ນຍົນຫມາຍເຖິງຂັ້ນຕອນຫຼືການສົນທະນາທີ່ຜະລິດໂດຍການຄິດໄລ່. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນບໍ່ແມ່ນມາຈາກມຸມທີ່ຜູ້ຂຽນແລະຜູ້ອໍານວຍການຖືເອົາມັນ. ປັນຍາປອມຈະກາຍເປັນສິ່ງທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈທັງຫມົດສໍາລັບໂລກຂອງໂລກ, ເປັນຂໍ້ສະເຫນີທີ່ຈະຄົ້ນຫາ, ຂໍ້ຂັດແຍ່ງກັນແລະສະຖານທີ່ຂອງໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງໃນໂລກທີ່ມີການປ່ຽນແປງ. ໂຮງລະຄອນ, ເປັນບ່ອນແລກປ່ຽນຄວາມຄິດຂອງພວກເຮົາ, ບໍ່ຄ່ອຍສົນໃຈກັບຄວາມສາມາດດ້ານເຕັກໂນໂລຢີກ່ວາໃນການປ່ຽນແປງທີ່ພວກເຂົາກະຕຸ້ນໃນຊີວິດຂອງພວກເຮົາ. ເລື່ອງທີ່ເກີດຂື້ນຈາກມັນມັກຈະມີຄວາມຕະຫຼົກແລະສະທ້ອນ, ເພາະວ່າຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂອງຄວາມຫນາວເຢັນຂອງເຄື່ອງຈັກເຊື່ອງຄໍາຖາມຂອງມະນຸດ. ປັນຍາປະດິດໄດ້, ຫົວເລື່ອງຂອງການຈັບສະຫລາກສໍາລັບສາທາລະນະເປັນຫຍັງຄວາມສະຫຼາດປອມຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ຫົວຂໍ້ສະແດງໄດ້ດີ? ຫນ້າທໍາອິດ, ເພາະວ່າມັນແມ່ນຈຸດໃຈກາງຂອງຂ່າວ. ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບມັນໃນສື່, ພວກເຮົາໂຕ້ຖຽງຢູ່ໃນຮ້ານຄາເຟ, ແລະທຸກຄົນມີຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບປະເດັນ. ມັນແມ່ນຫົວຂໍ້ທີ່ທ້າທາຍແລະມີຜົນກະທົບຕໍ່ທຸກໆລຸ້ນ, ເພາະວ່າມັນເຮັດໃຫ້ເກີດຄໍາຖາມກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງພວກເຮົາ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Ai ແມ່ນ lever ການບັນຍາຍທີ່ດີເລີດທີ່ຈະປະເຊີນກັບການປະເຊີນຫນ້າກັບວິໄສທັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງໂລກ. ຫນຶ່ງໃນຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຜູ້ທີ່ເຮັດມັນແລະຜູ້ທີ່ແນມເບິ່ງມັນດ້ວຍຄວາມສົງໄສດ້ວຍຄວາມສົງໄສ. ອາການຊອາການລຸ້ນນີ້ແມ່ນແຮ່ທາດຄໍາສໍາລັບເຄື່ອງຫຼີ້ນຄໍາ, ເຊິ່ງສາມາດແຕ້ມສະຖານະການຕະຫລົກແລະສໍາພັດໄດ້. ສຸດທ້າຍ, ຄວາມສະຫຼາດປອມໃນໂຮງລະຄອນເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດເປີດການໂຕ້ວາທີ, ໂດຍບໍ່ມີການເປັນໂຣກ didactic ເກີນໄປ. ໂດຍຜ່ານການຕະຫລົກ, ລະຄອນຫລືສິ້ນຂອງ satirical, ນາງຍູ້ຜູ້ຊົມໃຫ້ຖາມຄໍາຖາມໂດຍບໍ່ມີຄວາມປະທັບໃຈໃນການເຂົ້າຮ່ວມກອງປະຊຸມ. ມັນແມ່ນຄວາມສົມດຸນທີ່ບໍ່ສະຫຼາດນີ້ລະຫວ່າງຄວາມບັນເທີງແລະການສະທ້ອນທີ່ເຮັດໃຫ້ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງ. "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ຕະຫລົກທີ່ທົ່ວໄປທີ່ຈະບໍ່ໃຫ້ການສະແດງລະຄອນທີ່ດີເລີດຂອງການສະແດງລະຄອນ "Ados.com: Intos.com: Intos.com: ສະຕິປັນຍາປອມ", ປະຕິບັດໂດຍບ້າ. ງານສະແດງສະຫນາມນີ້ Kevin ແລະແມ່ຂອງລາວ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນແລ້ວກັບຜົນສໍາເລັດຂອງ ADOS.COM. ໃນການຜະຈົນໄພແບບໃຫມ່ນີ້, ພວກເຂົາພົບວ່າຕົນເອງປະເຊີນກັບສະຖານະການໃຫມ່: ການເປັນນັກ rapper, ການຮຽນຮູ້ການຂັບລົດ ... ພວກເຂົາຕ້ອງຈັດການກັບເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ໆຂອງພວກເຂົາ. ຖ້າຫົວຂໍ້ຫມາຍເຖິງ AI, ມັນບໍ່ແມ່ນຫຍັງຫຼາຍທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບຫຸ່ນຍົນເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຂົ້າໃຈຜິດໃນລະຫວ່າງລຸ້ນເດີມ. ປັນຍາປະດິດປອມກາຍເປັນກະທູ້ທົ່ວໄປທີ່ນີ້ເພື່ອເຂົ້າຫາຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປດ້ວຍຄວາມຕະຫຼົກ: ຊາວຫນຸ່ມຮັບຮູ້ເຕັກໂນໂລຢີແນວໃດ? ເປັນຫຍັງພໍ່ແມ່ບາງຄັ້ງຈຶ່ງພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຮັກສາຈັງຫວະ? ແລະເຫນືອສິ່ງທີ່ສໍາຄັນ, ພວກເຮົາຍັງສາມາດເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນໃນຍຸກດິຈິຕອນບໍ? ຜູ້ສະແດງລະຫວ່າງແມ່, ແລະລູກຊາຍຂອງນາງໄດ້ເຂົ້າໃຈໃນໂລກທີ່ເຊື່ອມໂຍງໃຫມ່ ລະຫວ່າງຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດແລະການສົນທະນາທີ່ແຊບ, ການຫຼີ້ນຂອງສັນຍາລັກທີ່ລະເບີດຂອງການຫົວເລາະແລະການສະທ້ອນຂອງການພົວພັນກັບເຕັກໂນໂລຢີຂອງເຮົາ. AI ແລະ Theatre, Duo ທີ່ມີຄວາມຫມາຍ. ການສະແດງໃນປັນຍາປະດິດສາມາດເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໃນການເຂົ້າຫາ, ບໍ່ຫຼາຍສໍາລັບຄວາມສົນໃຈຂອງເທັກໂນໂລຢີຂອງມັນເທົ່າກັບຄໍາຖາມທີ່ມັນກະຕຸ້ນ. ຜ່ານການສະແດງຄື "Ados.com: ປັນຍາປອມ", ມັນຈະກາຍເປັນວິທີທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບເວລາ, ຄວາມສົງໄສແລະຄວາມຫວັງຂອງພວກເຮົາ. ລະຫວ່າງສຽງຫົວແລະການປູກຈິດສໍານຶກ, ຊິ້ນສ່ວນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ເຕືອນພວກເຮົາວ່າ, ເຖິງວ່າຈະມີເຄື່ອງຈັກທີ່ມີສານພິດ, ມັນແມ່ນມະນຸດທີ່ບອກເລົ່າທີ່ດີທີ່ສຸດ.